□ 逄春阶

他们已经不是小孩子，但在我眼里，他们依然是青涩的。11月19日晚，在潍坊大剧院，我被他们感动了，他们排演的现代京剧《头雁》，有板有眼，一丝不苟，彰显京剧舞台意韵，彰显了实力。小百花绽放了！

成立于70年前的安丘市京剧团，自上世纪六七十年代起，就是全国上山下乡的红旗单位，常年泡在基层的这个“庄户剧团”，无论寒暑，不计报酬，为老百姓带去欢乐。

难能可贵的是，他们很早就注重储蓄人才。早在20多年前，就选派了30个孩子去中国戏曲学院附中学习，学成归来，政府明确了他们的“事业编”身份，专门为这30个孩子成立了小百花京剧团。

现代京剧不好演，这是硬碰硬的活儿。这次排演的现代京剧《头雁》，是根据真实故事改编的，讲述的是面对台风暴雨，以村党支部书记韩义山为首的南玉村党员干部，带领全体村民迎战天灾、重建家园的故事。演出主力，就是小百花的团员们，一色的80后。他们多次深入故事发生地采风，体验，寻找艺术灵感。

一部戏从去年初开始磨，一直“磨”到今年底，即使疫情最严重的几个月，他们也没停止。这群孩子的耐力了得！我想起了曾国藩说过的一句话：“凡物之骤为之而遽成焉者，其器小也；物之一览而易尽者，其中无有也。”我觉得这句话道出了打造精品的真谛，就是不要“骤为之”，要慢为之，细为之，缓为之，精为之，敬为之。

安丘京剧团负责人刘雪玲对我讲了他们的耐心：“我们当年派出的这30个孩子，前后四年，先是1996年9月至1997年6月，在本地先进行了一年的文化基础培训。然后，1997年9月到2000年6月，在中国戏曲学院附中学了3年。”

9年前，我到日本山口县永山本家酿造厂采访，在永山先生的办公室里有一幅书法写的是：“桃栗三年柿八年，达摩九年我一生。”永山先生说，桃、栗须三年才能开花，柿则待八年才结果，达摩以长达九年的时间来面壁，相对于达摩面壁九年，我则须穷尽一生。也就是说凡事都必须花上时间，耐心等待很重要。酿酒也是如此。排戏、培养人才，不也是需要这样的耐心吗？

看完《头雁》，我还想到了央视《经典咏流传》这档节目，忘记是哪一期了，一个梁姓支边教师唱的是改编自袁枚的诗《苔》，给我留下深刻印象：“白日不到处，青春恰自来；苔花如米小，也学牡丹开。”梁老师是想通过这首诗，告诉山里的孩子们：“我们即使拥有的不是最多，但依然可以像牡丹花一样绽放，我们不要小看了自己。”我了解到，为奉献一场完美的演出，小百花们放弃了节假日，几乎每天从早上五点就起来练功、对台词、练唱腔，下午集中排练。全员上阵，无一人叫苦，无一人退出。他们就是想证明，一个县级剧团，一群年轻人，也可排大戏，也可让自己的艺术青春绽放出独特光泽。

为让小百花排大戏，安丘市搭建起一个高平台，如，邀请到表演艺术家、中国戏剧梅花奖(表演奖)得主周龙担任艺术总监和导演，聘请的编剧、唱腔设计、音乐总监、舞美设计、灯光设计，人物造型设计、服装设计等都是省内顶尖的。

90后刘晓玉有一段排练手记，写得饶有趣味：“排练结束后，大家伙儿最兴奋的事儿就是听周导（周龙）‘讲课’！讲的都是平常一线演员根本听不到的东西，我们将之理解为‘理论课’！例如，一身之戏在于脸，一脸之戏在于眼，以及表演中的技境之美、情境之美、艺境之美……”“周导对每一位演员都悉心教导，一句词、一个字、一个身段、一个眼神，每一个小细节都不放过，用周导的话说就是：‘把戏掰开了，揉碎了研究。’真正理解其中的含义，才能把每一处细节都演绎得淋漓尽致！”小演员字里行间透出的是兴奋与激动，刘晓玉扮演的角色不过是“群众丁”，但这个“丁”也演得不可替代。

让我眼前一亮的是，这部戏在艺术呈现上还作了一些积极探索，无论是在唱腔音乐，时尚舞美设计，还是在动作语汇上，让剧目更富有时代性。可以说，以韩义山为首的南玉村党员干部群像，已经“立”在了舞台上。安丘市京剧团副团长宋晓波说，这群年轻人演出了精气神。

当然，《头雁》也还有可提升之处，需要继续打磨。为我家乡的小百花们点赞，希望更多的小百花出来，绽放在舞台上。

责任编辑： 禹亚宁    

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