跋履
□ 吴长远
　　跟藏族同胞相处久了，就会发现，这是一个非常热情、非常开朗、非常奔放的民族，这种热情、开朗、奔放，在他们的歌舞中体现得尤为突出，可以毫不夸张地说，藏族是个“文艺范儿”十足的民族。
　　他们似乎人人都有一副“金嗓子”，当你和几个藏族朋友小聚，一旦喝到兴起处、唱起歌来，可就成了他们的天地，尽管没有伴奏，只是清唱，但丝毫不会影响他们的发挥，唱得那叫一个专注投入、酣畅淋漓，且往往是一个人起了头，其他人都会起身参与，常常引得我这外来客也情不自禁地打起拍子跟着哼唱起来。
　　其中有一首歌经常会被唱起，就是《故乡》：“我们来自世界屋脊，我们来自雪域高原，我们手捧洁白的哈达，欢迎你到溪喀孜（日喀则）。这里是冰的世界，这里是雪的故乡，雄伟的珠穆朗玛充满神奇向往”，浑厚嘹亮的歌声里，闻者无不为之动容。
　　无论男女，不分老幼，不管乡下人还是城里人，藏族同胞几乎人人会跳舞。
　　广场上、林卡和朗玛厅里跳的最多的是锅庄。跳舞时，伴着音乐的节奏，男男女女，手牵着手，围成一个圆圈，悠颤跨腿、趋步辗转、跨腿踏步蹲，手臂或撩或甩或晃，不时变换着舞姿，队形按顺时针行进。从实际观察的情形看，锅庄舞不拘一格，非常灵活，可以多人共舞，也可以各跳各的，有时自己一个人也能跳。
　　锅庄看上去简单学起来难，一位藏族朋友曾经手把手教我，奈何腿脚笨拙，我学了半天也没学会，只得放弃，眼睁睁地看着别人跳。
　　看别人跳锅庄，那也是一种享受。看藏族同胞们那行云流水般的动作，看那开心的表情，看那多人共舞的气势，你会体会到什么叫欢乐的海洋，自己心中的杂念也不知不觉被抛到九霄云外去了。
　　拉孜堆谐起源于八思巴时期，距今已有700多年的历史，是融歌舞、说唱、弹奏为一体的民间歌舞艺术形式。它以西藏特有的六弦琴为伴奏乐器，表演时，演员边弹边唱边跳，表演人员可多可少，既可独跳弹唱，也可双人或多人组合弹唱，随着不断的创新发展，它逐步演化成今天带有城市化性质的踢踏舞。
　　乃龙甲谐发源于日喀则市聂拉木县乃龙乡，是比较小众的一个民间舞蹈。表演起来更像是排兵布阵，一人居中敲鼓指挥，其他人则围着跳舞，那舞蹈的姿势可谓龙腾虎跃、气场十足，十分震撼。
　　发源于昂仁县的迥巴藏戏，是西藏四大戏种之一，有着600多年历史，被誉为藏戏“活化石”。迥巴藏戏至今已经传承十代，诞生过《顿月顿珠》《诺桑王子》《赤美衮登》《卓娃桑姆》等传统经典剧目，2006年迥巴藏戏被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产名录，曾多次到国外演出。
　　受困于后继乏人，迥巴藏戏曾一度陷入困境，面临随时失传的危险。好在，山东援藏干部及时发现，采取了一系列扶持措施，使得这一古老戏种“绝处逢生”。
　　昂仁县民间艺术团副团长云旦说：“现在表演藏戏的人才在不断增加，几支藏戏队伍有100多人。”
　　因为山东援藏和迥巴藏戏的这种特殊缘分，我得以现场观看过迥巴藏戏表演。迥巴藏戏，又称蓝面具藏戏，相传为藏戏鼻祖唐东杰布大师当年为筹集修桥资金所创。
　　依我看，迥巴藏戏其实应该归于舞蹈类。因为这藏戏唱的成分不多，更多的是跳。
　　迥巴藏戏第十代传承人、昂仁县日吾其乡61岁的朗杰次仁说他从21岁开始跳藏戏，已经跳了40年了。
　　迥巴藏戏气势恢宏。演员们华丽的戏服，戴着蓝色的面具，伴着铿锵有力的音乐，跳将起来闪展腾挪、龙腾虎跃，令人眼花缭乱又深受震撼。只是在4380米的高原上跳藏戏，确实费力气。当时一场表演下来，几个小伙子已经累得气喘吁吁，蹲在那里呼哧呼哧地喘着粗气。
　　我还有幸到“湘巴藏戏艺术之乡”南木林县多角乡看过湘巴藏戏。湘巴藏戏也是藏戏四大戏种之一，据称也是由唐东杰布大师为筹集修桥资金所创作。其唱腔高亢嘹亮、声调圆润浑厚，粗犷豪放，在湘河流域广为流传，著名曲目有《文成公主》《赤美贡旦》等。从其表演形式来看，比迥巴藏戏要舒缓许多。如今湘巴藏戏已经被多角乡中心小学作为孩子们的课间操，既能从小培养孩子们的藏戏素养，又能强身健体，既有意思，也有意义。
　　以上这些只是我了解的藏族民间艺术的“皮毛”，在广袤的雪域高原上，还有很多我不知道的民间艺术。因为语言、文化的差异，我与这些民间艺术之间有着十万八千里的距离。不懂归不懂，但是我们应该以此知道，雪域高原绝非人迹罕至、不毛之地，而是一个有着悠久历史和文化积淀的高地。