章丘：杏坛八家 大有可为

在章丘，有一种独特的文化现象，叫做“杏坛八家”。这既是一个教师群体，也是一个艺术部落。“杏坛八家”的提出，始于2012年中秋的艺术教师座谈会。当时，为了推动教育优质均衡发展、实现全面育人与育全面人的目标，时任教育体育局局长李忠新借鉴“竹林七贤”“扬州八怪”之韵，倡议打造章丘的“杏坛八家”。

这一提法，迅速引发了艺术教育工作者的共鸣与激情。最初，“杏坛八家”仅指最早加入省美术家协会的八位教师。但随着时间推移，这个称谓逐渐超越了数字的局限，演变为一种精神上的呼应——它代表的是一个群体的共同追求：他们不满足于仅仅传授知识，更希望成为美的创造者与传播者。他们在教学与创作之间不愿割裂，而是走出一条相互融通的道路。走近他们，你会看到一群真挚质朴而执着的教育者。教研岗位上坚守三十年的李军，笔墨间沉淀着对大地山水的深情。李青则在工笔世界中精心勾勒，亦是对传统美学温柔的接续。齐永臻的水墨山水，既有学院派的功底，亦具画院的灵韵。从教师转身成为职业画家的王孔瑞，作品中散发着书卷气与南北风。崔士英从山区中学美术教师跨入高校任教。王孔瑞、崔士英师从张志民先生成为"北山五子"画家组成员。张锋、明庆、苏甜的作品多次入选省级、国家级展览。孟令好、姜缦巾帼不让须眉。还有许多人，在各自的校园里，静静做着同一件事——刘贞在小学讲台上一教二十七年，自创“分级立体”教学法，让美育如细雨浸润童心。张超在中学教授国画、书法与篆刻，笃信“笔法即心法”。崔秀娟既是基层学校领导，也是人大代表，她的画作中可见乡土，亦可见担当。他们中的很多人，或许从未在媒体上显露姓名，但你也许曾在某个展览、某次下乡活动、某节公开课上与他们相遇。

十余年过去，当初的一粒种子，如今已蔚然成林。这片林子不喧哗，却自有生机。老教师笔墨苍润，中年骨干风格渐成，青年教师探索新路。他们带出的学生，有的步入美术院校，有的成为同道中人；他们的作品，从教室走向展厅，从章丘走向全国。而更动人的，或许是他们的“走出”：带着画笔走进乡村，让美术的符号绽放在乡村振兴的田野上。携着爱心踏入社区，使美育超越教室的边界，融入更广阔的生活。艺术于他们而言，从来不是孤芳自赏，而是温暖他人、点亮生活的星火。截至目前，章丘教育战线上的美术教师已产生了4位中国美术家协会会员，23位山东省美术家协会会员，在区县这个层面已经走在了前列，中国美协原分党组书记、驻会副主席徐里、山东省美协原主席张志民、常务副主席兼秘书长张宜等分别以“山高水长，大有可为，未来可期”寄语杏坛八家。如今，“杏坛八家”早已不止是一个群体的称谓。它成为一种现象，让我们看见教育原来可以如此丰盈，讲台与画案之间，可以如此自由行走。它也成为一种精神——在琐碎日常中坚持创作，在平凡岗位上修炼匠心。杏坛春风，年年依旧，他们依然在春风中用粉笔书写板书，也用毛笔描绘山河，在课堂上播种，也在画纸上耕耘。这或许正是教育最美的模样：当教师不再只是知识的传递者，更成为美的创造者与分享者，教育便有了温度，艺术便有了根脉。“杏坛八家”的兴起，正是现代大美育观在基层教育实践中的生动写照。他们的探索告诉我们：美育绝非一门孤立的学科，而是一种弥散于教育教学全过程的文化生态。美育不仅是绘画技法的传授，更是审美能力、创造思维与生活态度的综合培养。这群教师以自身的双重实践，构建出一种“浸润式”的美育模式——让艺术自然融入教学，让美育无声滋养心灵。