山东教育者手记｜刘新元：告别被动模仿，让课堂“活”起来

编者按：即日起，《青年说》栏目策划推出“山东教育者手记”，为山东大中小学（幼儿园）校长和教师提供一个展示自我的平台，分享教育一线的所见所闻所感，记录那些触动到你的瞬间。（征稿及教育线索提供邮箱：qlwbyddx@126.com。）

文｜山东省曹县第一中学教师 刘新元 

张华教授的《让学生创造着长大》书中提到让学生做中学，用中学，创中学，指导学生进行项目学习时，要解放而不放纵，有指导亦有自由的理念，让我感想颇深。长久以来，美术课堂常陷入教师示范、学生模仿的固定模式，学生的创造力被局限在既定框架内，难以真正展现青春独有的艺术表达。而书中的项目学习理念为我们提供了很好的一个指引，能够有力地帮助我们打破以往美术课堂的弊端。在参与校园文化艺术节海报与舞台背景设计项目后，我对书中理念有了更深刻的感悟，也产生了诸多新的思考。

项目开展初期，确定“青春绽放”这一主题并非偶然。张华教授在书中强调，项目主题应源于学生的生活经验与成长需求，能激发学生的内在驱动力。高中阶段的学生正处于青春韶华，对青春有着独特的理解与感悟。将艺术节主题与学生的生活体验相结合，让他们有话可说、有情可抒，为项目的顺利推进奠定了坚实基础。在分组讨论环节，我深刻体会到放手的艺术。以往的美术课，我们常常会提前设定好绘画主题、风格甚至技法，学生更多是被动模仿。而此次课程，我完全将创作的主动权交给学生，仅在旁引导。当学生们围绕用哪些元素表现青春、选择何种风格等问题争论不休时，我看到了他们思维的碰撞，这正是创造力萌发的开端。

在解决意见分歧的过程中，张华教授提出的探究性学习的理念得到了充分体现。当学生在海报主色调选择上产生分歧，一方偏爱水彩的柔和，一方钟情马克笔的鲜艳时，我没有直接给出答案，而是引导他们思考两种色调的特点与青春绽放主题的契合度。学生们通过对比、实验，最终提出边缘用马克笔勾勒轮廓，中间用水彩晕染渐变的方案。这一过程中，学生不仅学会了如何协调不同意见，更掌握了艺术创作中融合不同技法的方法，提升了审美判断与艺术表现能力。

项目执行阶段，小组分工合作的模式让学生们深刻体会到团队协作的重要性。有的学生擅长收集素材，他们穿梭于校园的各个角落，用相机记录下青春的瞬间；有的学生绘画功底扎实，负责将创意转化为草图；还有的学生对色彩敏感，承担起上色的任务。这种分工并非一成不变，当某个环节遇到困难时，小组内成员会主动伸出援手，甚至跨小组寻求帮助。有一组学生在设计舞台背景时，对如何让背景与海报风格呼应感到困惑，他们主动向其他小组请教，最终借鉴了其他小组元素重复运用的思路，成功解决了问题。这种跨小组的交流合作，打破了传统课堂中小组间的壁垒，让学生在互助中共同成长，也培养了他们的沟通能力与团队协作精神。

然而，项目推进过程中并非一帆风顺。部分学生长期处于被动学习的状态，缺乏主动探究的意识，这成为项目开展的一大阻碍。正如张华教授在书中所指出的，传统教学模式下，学生习惯了等待投喂，失去了主动探索的欲望与能力。针对这一问题，我采取了分层引导的策略。对于那些不敢主动参与的学生，我先给他们分配一些简单易行的任务，如收集特定类型的素材、协助绘制简单的图案等。当他们完成任务后，我会及时给予肯定与表扬，让他们感受到成功的喜悦，逐渐建立自信。同时，我还在课堂上分享艺术家们勇于突破传统、大胆创新的故事，如梵高打破传统绘画色彩的束缚，创造出独特的艺术风格；毕加索不断尝试新的绘画形式，开创立体主义先河等。这些故事深深触动了学生，激发了他们的创造热情。慢慢地，越来越多的学生开始主动思考、积极探索，课堂氛围变得愈发活跃。

此次项目学习的成功，让我看到了素养本位项目学习在美术教学中的巨大潜力。它不仅让学生在实践中提升了美术专业技能，更培养了他们的核心素养。学生们学会了自主探究、合作交流，能够运用所学知识解决实际问题，创造性思维也得到了极大的锻炼。同时，我也意识到项目设计阶段，充分考虑学生的个体差异，设计分层任务，让每个学生都能在项目中找到适合自己的角色，获得发展。同时，加强对项目过程的精细化指导，及时发现学生在项目中遇到的问题，给予针对性的帮助。此外，还可以拓展项目学习的领域，将美术与其他学科相结合，如将美术与历史结合，让学生通过绘画再现历史场景；将美术与科技结合，利用数字技术进行艺术创作等，培养学生的跨学科思维与综合素养。

大众新闻·齐鲁壹点记者 巩悦悦 实习生 郑宇飞 策划整理