宁津杂技首位国家级非遗代表性传承人刘俊昌:一生从艺、潜心传承
大众新闻 张海峰 2026-03-04 14:30:56原创
在鲁西北平原上,有一座文脉绵长、技艺璀璨的小城——山东省德州市宁津县。在这里,有一种技艺穿越千年风雨,融刚健与柔美、惊险与典雅于一体,它就是宁津杂技;在这里,有一位匠人,以一生为纸、以汗水为墨、以坚守为笔,把民间杂耍淬炼成国家级非物质文化遗产,他就是宁津县首位、也是德州市首批国家级非物质文化遗产代表性传承人——刘俊昌。

他出身于杂技世家,自幼习练杂技,掌握了民间杂技的多项技艺。他积极开展民间杂技的传承活动,挖掘整理传统技法,并保存大量宁津杂技的关键资料,为宁津杂技申请非遗做出了巨大贡献,他长期在宁津县杂技艺术学校一线教学,培养了一大批杂技后继人才,为宁津杂技的传承与发展作出了重要贡献,是第五批国家非物质文化遗产代表性传承人。
在中华大地灿若星河的非遗谱系里,杂技是最贴近人间烟火、最彰显生命力量的艺术门类。它不靠华服,不借虚饰,只以血肉之躯,挑战极限、书写传奇。而刘俊昌,正是把这份传奇从乡野戏台,带上国家殿堂的那个人。他的一生,没有惊天动地的豪言,却用六十余载光阴,把“宁津杂技”四个字,刻进了中国非遗的光荣史册。
宁津,地处山东与河北交界,古为燕齐之地,民风淳厚、尚武崇文。这里是中国北方杂技最重要的发源地之一,民间素有“上至九十九,下至刚会走,宁津人耍杂技,人人有一手”的说法。在杂技界,更流传着一句响当当的话:没有宁津人,难成杂技团。
宁津杂技历史悠远,可上溯至汉唐,成型于明清,兴盛于近现代。它不同于宫廷技艺的精致雕琢,也不同于江南杂艺的温婉灵动,宁津杂技自带北方大地的雄浑气魄,以惊、险、奇、美为核心风骨,讲究顶功扎实、跟头高飘、动作刚劲、气韵生动,是真正从泥土里长出来、从风霜里练出来的民间艺术。2008年,宁津杂技入选第二批国家级非物质文化遗产代表性项目名录,这是对一方水土、一门技艺的最高肯定。而在宁津杂技漫长的传承脉络中,有一个家族,始终站在最前列,那就是让业内肃然起敬的“刘家门”。

刘俊昌,正是“刘家门”第四代嫡系传人。他出生于宁津县大曹镇野竹李村,这个看似普通的村庄,隔河便是河北吴桥,是中国杂技南北交融的核心地带。刘家世代以杂技立身,从曾祖父到祖父,从父亲到兄长,代代相传,从未中断。早在民国年间,刘家创办的同乐武术马戏团便已名震四方,团员最多时达八十余人,走南闯北、声名远播,是鲁冀一带最有影响力的民间杂技班社之一。血脉里的基因,土地上的熏陶,让刘俊昌从呱呱坠地起,就与杂技结下了不解之缘。锣鼓声是他的摇篮曲,翻腾跳跃是他的启蒙课,顶功、腰腿、跟头、平衡,这些在外人看来苦不堪言的基本功,在刘家,是吃饭的本事,更是传家的尊严。

人们常说,台上一分钟,台下十年功。这句话放在杂技人身上,分量尤重。刘俊昌的学艺之路,始于七岁。没有娇生惯养,没有轻言放弃。在父兄的严格教导下,他每天天不亮便起床练功,压腿、劈叉、下腰、顶功、翻跟头,日复一日,年复一年。寒冬腊月,手脚冻得红肿开裂,贴上胶布继续练;盛夏酷暑,汗水浸透衣衫,顺着额头流进眼睛,涩得睁不开眼,咬咬牙还是坚持。他常说:杂技没有捷径,一分苦,一分功;十分汗,一分成。
正是这常人难以承受的童子功,为他日后的艺术生涯打下了坚如磐石的根基。他的顶功提顶到位、稳如泰山;跟头起得高、落得轻、飘得远,形成了宁津杂技标志性的“急、高、飘”特色;身体柔韧性与爆发力兼备,力量与美感共存,为他后来成为顶尖演员、创编经典节目,埋下了最关键的伏笔。
刘俊昌凭借过人天赋与扎实功底,考入宁津县杂技艺术学校,接受系统化、专业化训练。在学校里,他如饥似渴地吸收技艺,不仅巩固家传绝学,更广泛学习各类杂技套路,钻研动作原理,领悟表演神韵。别人练一遍,他练十遍;别人休息时,他仍在琢磨如何把一个姿态做得更标准、把一个技巧完成得更完美。功夫不负有心人。在校期间,刘俊昌就展现出超凡的创造力,独立创编了《空中倒立》,这在当年是全国范围内屈指可数的高难度杂技节目,以惊险、流畅、唯美著称,一举奠定了他在青年演员中的尖子地位。 
十岁,刘俊昌正式进入宁津县杂技团,成为一名专业杂技演员。从乡间戏台到城市剧场,从省内巡演到全国亮相,年轻的刘俊昌带着一身本领,踏上了走南闯北的演艺之路。他先后担任十余个经典节目的主演,顶板、滚灯、晃圈、空中技巧、集体造型……每一个节目,他都全力以赴;每一次登台,他都全神贯注。凭借出色的业务能力,刘俊昌很快成为宁津杂技团的台柱子。他的表演,既有“刘家门”的古朴厚重,又有新时代的舒展大气;既保留民间杂技的原汁原味,又具备舞台艺术的审美高度。

如果说,苦练基本功是传承;那么,大胆创新,则是让古老技艺活下去、火起来的关键。刘俊昌不仅是一位优秀的表演者,更是一位勤于思考、勇于突破的创作者。在长期舞台实践中,他深刻意识到:宁津杂技要走得更远,不能只守着老套路,必须在守根脉的基础上求发展,在保传统的前提下谋创新。
他把最多心血,倾注在了经典节目《滚灯》的改良与升华上。滚灯是宁津杂技传统保留节目,历史悠久,形式古朴。早年的滚灯,仅有“一把灶”,表演形式相对单一。刘俊昌看在眼里,记在心里,暗下决心要让这门老手艺重放光彩。他四处走访、虚心求教,观摩各地优秀节目,吸收戏曲、舞蹈、民间美术的养分,历经两年潜心钻研,反复试验、不断打磨,最终将传统滚灯从一把灶升级为七把灶。这七把灶,并非简单叠加,而是蕴含深厚文化巧思——象征北斗七星,把传统杂技与中华天文文化、哲学理念完美融合。演员以手、脚、额、肩等部位托举灯台,在动静之间完成翻转、腾挪、倒立、平衡等高难度动作,灯火摇曳、身姿矫健,既展现人体极限的力量与柔韧,又传递天人合一的东方美学。

创新后的《滚灯》一经亮相,便惊艳四方。不仅在国内赛场屡获殊荣,更走出国门,在泰国、韩国等国家巡回演出,所到之处,掌声雷动、赞誉如潮,让世界通过一盏灯、一身技,读懂中国杂技的魅力。除了《滚灯》,刘俊昌还参与创编、打磨了一大批精品节目:《空中倒立》《梦回古今·空竹》《鱼跃龙门·钻圈》等,个个构思精巧、技艺精湛,多次在国际、国内杂技大赛中摘金夺银,让宁津杂技的金字招牌,越擦越亮。他常对徒弟们说:老祖宗的东西不能丢,但也不能抱着老黄历过日子。守正,是守住魂;创新,是活出命。只有把传统吃透,把时代跟上,非遗才能真正活在当下。
人生步入中年,刘俊昌做出了一个重要选择:告别绚烂舞台,走上三尺讲台,到宁津县杂技艺术学校担任教练,从此把人生重心,从“演杂技”转向“教杂技”。这一转身,便是数十载春秋。对他而言,舞台是绽放,讲台是使命。演员是成就自己,教师是成就后人。在学校里,刘俊昌始终坚持从艺先从德,学艺先学做人的理念。他对学生要求极严,动作不标准,重来;态度不端正,纠正;意志不坚定,鼓励。他把自己毕生所学,毫无保留地倾囊相授,顶功怎么练、跟头怎么翻、气息怎么调、眼神怎么传,一招一式,耐心示范;一点一滴,悉心指导。他深知,杂技苦,童子功更苦。他心疼孩子们,却从不放松要求。他常说:我现在严一点,是为了你们将来在台上少摔一点、多稳一点;是为了让宁津杂技,在你们手里,更光彩一点。
寒来暑往,春华秋实。数十年如一日的坚守,让刘俊昌成为桃李满天下的非遗园丁。经他亲手培养、输送到全国各杂技团体的优秀学员,数量众多。这些学生遍布大江南北,有的成为剧团主演,有的成为教练骨干,有的走上国际赛场为国争光,他们带着宁津杂技的基因,带着“刘家门”的风骨,把这门古老艺术传播到更广阔的天地。一批又一批少年,从懵懂孩童,成长为舞台上的耀眼新星;一项又一项技艺,从老艺人手中,传递到新一代肩上。

后来,刘俊昌入选国家级非物质文化遗产代表性传承人名单。这份荣誉,是国家对他一生从艺、潜心传承的最高认可,是对宁津杂技百年薪火的郑重致敬。面对荣誉,刘俊昌始终淡然。他说:我不是什么名家大师,我就是一个练杂技的、教杂技的。国家给我这个身份,是让我扛更大的责任。
岁月不居,时节如流。转眼间,当年意气风发的少年演员,已是年过花甲的长者。按说,忙碌一生,本该含饴弄孙、安享清闲。可他,偏偏闲不住。从早年开始,刘俊昌就默默做一件事:搜集、整理“刘家门”与宁津杂技的历史资料。多年来,他走遍乡间村落,寻访老艺人、老班主、老观众,抢救性记录口述历史;他珍藏老照片、老道具、老剧本、老戏单,收集各类珍贵史料,留住那些散落在时光里的记忆。

退休之后,他把全部精力投入到史料整理与编撰中。他要把这些珍贵的记忆,系统梳理、汇编成册,以文字、以图像、以史料的形式,留给后人,留给历史,他用自己收藏的历史资料建立了宁津杂技文博馆,宁津杂技团展厅,宁津杂技艺术学校展厅,他说:杂技不能只有动作,没有根;不能只有技巧,没有魂。我把历史写清楚,后来的孩子才知道,宁津杂技从哪里来、走过怎样的路、要往哪里去。
在他心中,传承有三层境界:第一层,传技艺,把功夫教给徒弟,让有人能演;第二层,传精神,把坚守、刻苦、崇德、尚艺的品格传下去,让有人愿演;第三层,传历史,把文脉、根脉、血脉留住,让这门艺术,有来路、有归途、有未来。

如今的刘俊昌,依旧每天忙碌。或在训练场指导后生,或在书桌前整理史料,或参与非遗展演,或走进校园普及杂技文化。他的身影,出现在宁津的每一个与非遗相关的角落。有人问他:您这一辈子,苦不苦?他笑着回答:苦是真苦,但爱也是真爱。一登上台,一拿起道具,一看到孩子们练功,什么苦都忘了。这是命,也是福。这朴实无华的话语,正是一位非遗代表性传承人最动人的心声。
从刘俊昌身上我们看到的,是一位中国民间匠人的平凡与伟大。他生于杂技世家,数十载舞台生涯,数十年教学生涯,六十余年与杂技朝夕相伴。他是演员,以血肉之躯,挑战极限,惊艳舞台;他是教师,以所有技艺,春风化雨,桃李芬芳;他是传承人,以一生坚守,守正创新,延续文脉;他是守护者,以皓首丹心,抢救史料,留住根魂。他用一生,完美诠释了“择一事,终一生”的中国匠心。
刘俊昌创建的杂技文博馆
在这个快节奏的时代,很多人追求速成、崇尚捷径,而刘俊昌这样的非遗代表性传承人,却选择用一辈子去打磨一门技艺、守护一份文化。他们不追名、不逐利,默默站在时光深处,把老祖宗留下的宝贝,小心翼翼地捧在手心,传给下一代。宁津杂技,因他而更精彩;齐鲁文脉,因他而更厚重;中国非遗,因他而更鲜活。从野竹李村的泥土路,到国家级非遗的殿堂;从幼年练功的汗水,到满头华发的坚守;从一个家族的传承,到一方文化的荣光,刘俊昌走过的路,正是中国无数非遗代表性传承人共同走过的路。他们,是民间艺术的活化石,是传统文化的擎灯人,是民族精神的传承者。

技艺无国界,匠心有传承。宁津杂技,惊、险、奇、美,映照着鲁北人民的刚健与智慧;刘俊昌,一生一念,一心一意,书写着非遗传承的坚守与荣光。当锣鼓再次响起,当身姿再次腾跃,我们看到的,不仅是一场精彩的表演,更是一门技艺的新生、一种精神的延续、一份文化的自信。愿宁津杂技,薪火相传,生生不息;愿如刘俊昌一般的非遗匠人,福寿安康,匠心永存;愿中华大地上每一项非遗瑰宝,都能被看见、被珍视、被传承,在新时代绽放出更加璀璨夺目的光芒!
(大众新闻通讯员 杨志刚 来源:宁津县杂技艺术学校)
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