人文|评剧“喜派”创始人张素云

文|张发山

评剧，是我国戏曲百花园中的一朵奇葩，它以唱功见长，唱词浅显易懂，明白如话，因而深受普通百姓的喜爱。评剧形成于清末民初，源于冀东唐山一带的“莲花落”，后又吸收了东北“蹦蹦”的腔调，故早年有“落子”“蹦蹦戏”之称。上世纪30年代，评剧舞台上升起了一颗耀眼的新星，她就是评剧名伶、被誉为“时代艺人”的喜彩莲。

1916年11月15日，掖县朱桥区凤毛寨社后坡村(今属莱州市金城镇)的屋里，又一女婴呱呱坠地。父亲张泰和，按照长女素娥、次女素艳排行，为这个孩子取名素云。两年后，张泰和两口子决定闯关东，将薄田卖掉后，全家人来到辽宁省安东(现丹东市)。安顿之后，一家人不能坐吃山空，年轻时曾在关外学过京剧的妻子桂芬到当地的九江戏园演出，张泰和则谋了一个卖票的差使。

上世纪20年代初，评剧在东北正处发轫阶段，一代女伶脱颖而出，李金顺便是变革时期坤角的领军人物。那近乎口语的唱词以及优美的唱腔，着实令素娥姐妹仨着迷，哪怕是挖野菜、拾煤核时也曲不离口。后来，素娥、素云相继拜戏社吴寿朋为师。父母离世后，师父吴寿朋不忘老友托孤之情，除了言传身教，他还让素云多看李金顺的演出。晚间散场回来，唱、念、做、表，手眼身法步，她总要温习、模仿一番。素云时年十二岁，出落得标致水灵，尤其记忆力特别好。一出戏也就看、学三四遍，不仅戏词、唱腔、白口记得滚瓜烂熟，甚至连节奏也能背上来。

这一年，元顺剧社新排了一出爱国剧。由于剧情贴近生活，演出一炮打响，剧场天天爆满。一天，素云在后台看姐姐化妆，忽然，管事跑过来说饰演姨太太的演员病倒了。演员一个萝卜顶一个窝，眼瞅就要开台了，上哪找人顶替！班主急得不知怎么办，就这时，素云自告奋勇，让她试试。听素云唱过戏的李小舫同意，此人是剧社里集编、导、演于一身的多面手。于是，大家忙着给素云化妆，上场前，李小舫又让素云走了走戏。李金顺怕有闪失，叫管事在海报上填了“特烦童伶张小三串演”，以期取得观众谅解。

自那以后，素云登台的机会逐渐多了起来，她演啥像啥，戏迷们都说将来能成气候。转眼三年学艺期满，师父给她起个艺名叫喜彩莲。

后来，喜彩莲与李小舫完婚。这时，喜彩莲已将姐姐的剧目陆续学到手，在师父吴寿朋与李小舫的支持下开始担当主演。待元顺剧社解散后，喜彩莲又与李小舫组成阳春社，由她挑班，开始了闯荡江湖的人生之路。

喜彩莲想进关开阔视野，与李小舫不谋而合。离开大姐，喜彩莲带社闯入天津。当年，评剧创始人成兆才及诸多名角，都曾在天津登台亮相；而今，以白玉霜、花玉兰、朱宝霞等为代表的评剧流派，在津门舞台上各领风骚。喜彩莲在天津选中了天祥商场的大观园，这里人气高，顾客购完物，流连戏园是捎带脚的事。

阳春社推出的戏多为独家剧目，有《杨乃武与小白菜》《可怜的秋香》以及从京剧移植的《孟丽君》《武则天》等。喜彩莲嗓音高亮，咬字清楚，细细咂摸，既有李金顺的味儿，又有京、梆、皮影的韵。低回婉转处，犹如淙淙小溪；高昂激越的地方，似瀑布酣畅淋漓。悲时让人鼻子发酸，喜时惹人开怀大笑。她的表演情真意切，妩媚多姿，又不耍噱头，不迎合低级趣味。剧新、人新、唱腔新，几场戏演下来，就得到了天津观众的认可。

喜彩莲初入津门，居然一唱就是三个月。之后，她又携班进京，在城南游艺园演出。1935年，阳春社抵达烟台，在开明戏院演出，“喜彩莲是咱掖县人”的消息在港城不胫而走，出现“一票难求”的火爆场面。

1937年5月，喜彩莲带阳春社闯进上海，演出了移植于欧阳予倩的京剧《人面桃花》。在该剧中，喜彩莲饰杜宜春一角，一改传统花旦贴片子的妆造，而是低垂发辫，腰间系条镶边围裙，既符合剧情，又贴近现代妇女的装束；在唱腔上，她吸收了京、梆、大鼓等音乐元素，巧妙地融入评剧声腔之中，创造了清新、俏皮的“半说半唱”；为了烘托舞台气氛，她又让乐队增添了京二胡、月琴等弹拨乐器；她打破舞台一桌两椅的惯例，大胆运用灯光与立体布景，首开评剧舞台使用布景的先河。

有一天晚上，《人面桃花》演罢，有位气度不凡的先生偕夫人来到后台，他就是与梅兰芳齐名的戏剧大师欧阳予倩。先生祝贺《人面桃花》改编、演出成功，尤对喜彩莲的创新大加赞赏。隔日，他特邀京、沪、越剧名流和喜彩莲到家中做客，当着众人的面，大师收喜彩莲为徒。后来，他还抽空为喜彩莲重排了《人面桃花》。当该剧再度上演，竟产生了轰动效应。不久，北京电影制片厂将《人面桃花》拍成了戏曲纪录片。

演出《凤还巢》时，有位上海观众对喜彩莲说：“侬的戏好，就是梆子打得怪吵人。”其时，乐队用的是实心枣木梆，敲起来确实震耳。回到寓所，忽听街上梆子响，声音挺脆却柔和，李小舫转身就往楼下跑，原来是卖阳春面的在敲空心榆木梆子。问明货源，第二天便去市场买回两只。回北方后，其他剧社争相效仿，因此物是喜彩莲从南方带回的，所以人们就叫它南梆子。

喜彩莲在评剧改革、创新方面取得了诸多成就，戏剧大家欧阳予倩、田汉、洪深给予了很高的评价，曾撰文称她为“时代艺人”。

1939年初冬，阳春社更名为莲剧团。

喜彩莲自沪载誉来到北平，演出期间谦虚谨慎，博采众长，得到京剧大师荀慧生、李少春、侯玉兰和马连良的指点，逐渐形成了独树一帜的喜派艺术。但在日伪统治年代，社会动荡不安，莲剧团屡屡出现园子被砸和被禁演的情况。为了一班人的生计，喜彩莲抗争过，但无济于事。

新中国成立后，在文化部戏改局马少波先生的安排下，召回了漂泊在包头的莲剧团，自此，喜派艺术获得了新生。1950年，喜彩莲参加了新中华评剧团，演出的第一出现代戏是与小白玉霜联袂的《千年冰河开了冻》，获得行内行外好评。转年，又赶排了《小女婿》，演出后轰动了北京城，曾风霏一时。之后，新中华评剧团又与其他剧团合并为中国评剧院。

在评剧界，喜彩莲不仅是资深艺高的表演艺术家，还是辛勤耕耘的戏曲教育家。她连任中国评剧院三届学员班的班主任，为评剧事业培养出了一批又一批的优秀演员。喜彩莲连任期内，不搞个人收徒授艺，而是将心血全部传承给学员。从年龄最大的李忆兰，到最小的蔡雯艳，不下数十位。后来，这些学员都成为中国评剧院活跃在舞台上的中坚力量。

喜彩莲舞台生涯五十余载，演出了一百多个剧目，塑造了许多栩栩如生的舞台形象。她担纲过主演，也当过配角。做红花，她红得光彩夺目；做绿叶，她绿得青翠欲滴。为了评剧艺术的发展，她甘为人梯，像春蚕一样一缕无存。1960年11月，喜彩莲光荣地加入了中国共产党。喜彩莲曾任中国评剧艺委会主任、全国政协委员、中国剧协会员、北京市文联理事等职务。

1997年正月初一，人们来给这位德高望重的艺术家拜年时，掖县籍的“时代艺人”喜彩莲却安详地离开了平生挚爱的评剧事业，离开了亲人，享年81岁。一代表演艺术家就这样平静地走了，留给我们的，是一笔丰厚的非物质文化遗产。