中国当代琉璃艺术语言的形成 杨惠姗·张毅联展淄博登场

4月3日至8月30日，淄博陶瓷琉璃博物馆推出年度重要展览“中国当代琉璃艺术语言的形成——杨惠姗·张毅联展”。展览由淄博陶瓷琉璃博物馆与上海琉璃艺术博物馆共同策划，呈现两位艺术家自1987年以来近四十年的琉璃创作历程。展览从工艺复兴、生命哲思到当代艺术语言的形成，透过“自在”“焰火禅心”“一抹红”“无相无无相”等代表系列作品，展现琉璃如何从传统工艺走向当代艺术媒介。

展览以“中国当代琉璃艺术语言的形成”为核心命题，回溯杨惠姗与张毅自1987年以来近四十年的创作实践。两位艺术家不仅复兴了中国汉代曾经成熟、却在历史中失传的脱蜡铸造技术，更在长期探索中，使琉璃从一项传统工艺逐步转化为具有独立思想与审美体系的当代艺术媒介。

在他们的创作中，琉璃不再只是材质，而是一种观看世界与理解生命的方式。透过对光、时间与物质的持续实验，艺术家让光在材质之中停驻、流动与呼吸，使雕塑的形成不再仅由外在形体决定，而是在材料与能量的交互作用中自然生成。

展览透过多个重要系列作品，呈现两位艺术家在不同阶段的创作探索：从工艺复兴，到生命经验的转化，再到东方哲学与当代艺术语言的交会。这一长达数十年的实践，不仅重建了一门失落的工艺，也逐步建立起属于中国当代艺术的琉璃创作语言。

在全球玻璃艺术的语境之中，杨惠姗与张毅的创作提供了一条不同于西方传统的发展路径：在深厚文化传统的基础上，以当代艺术的观念与方法，重新思考材料、光与存在之间的关系。

（大众新闻·鲁中晨报记者 杨峰）