“绘本奶奶”蔡皋：让外婆讲的故事长成了国际大奖

北京时间4月13日晚，2026年“国际安徒生奖”在博洛尼亚国际童书展揭晓，中国绘本画家蔡皋获得插画家奖，成为中国首位获得该奖的插画家。

4月14日，蔡皋在湖南少年儿童出版社召开新闻发布会，分享创作心得。4月15日，她参与人民文学出版社、天天出版社主办的“十年，对话两位国际安徒生奖得主”直播活动，与2016年国际安徒生奖作家奖获得者曹文轩对谈，再次畅聊创作心路历程。

蔡皋说，在创作过程中，自己拼命地挣扎着摆脱观念、期待、欲望这些捆绑人的东西，甩掉任何不利于自己成为儿童的部分，接近最真实的自己，保持单纯的快乐，努力做到返璞归真。

画的是传统民间故事，也是自己的切身感受

国际安徒生奖是青少年儿童图书领域的最高奖项之一。该奖项由国际儿童读物联盟（IBBY）每两年颁发一次，颁发给对儿童和青少年文学做出重要而持久贡献的作家和插画家，旨在表彰终身成就。

本届安徒生奖评委、南京师范大学教授谈凤霞在连线中称，评委会给予蔡皋的评语是：“蔡皋因卓越的艺术造诣和独特的世界语言而获得赞誉，其插画作品将传统与现代巧妙结合，通过色彩与构图营造出视觉冲击力强烈、情感共鸣丰富的世界，从而激发孩子们对周围世界的解读能力。”

对于此次获奖，蔡皋表示，这么高的荣誉给了她这么一个长时期完全靠自学、凭着一股子热爱才走到今天的普通绘本艺术工作者，这是她没想到的。“这个奖项不是给我一个人的。我从小在民间故事与童谣里长大，是中国的土地、民间的文化滋养了我的创作。我感恩生活，感恩遇见，感恩所有帮助过我的人。”

从20世纪80年代开始，蔡皋陆续创作《晒龙袍的六月六》《宝儿》《桃花源的故事》《熊家婆》《牛郎星和织女星》《干将莫邪》《田螺姑娘》《百鸟羽衣》《隐形叶子》《咩咩，小黑羊》《不能没有》等作品。作品不以量取胜，但每一部作品都有独特的色彩和魅力。

《宝儿》的黑红对比、《桃花源的故事》的空灵留白、《花木兰》的厚重肃穆、《三个和尚》的简约水墨等，都给读者留下独特的记忆点。蔡皋的画风被称为是“东方意境+民间质朴+现代表达”的完美融合。

谈及一路走来的创作历程和人生过往，蔡皋说：“我最喜欢的是当画家、做艺术，但我一直做不到。后来，我发现生活就是艺术，一个人只要愿意，就可以把自己的生活当成艺术品。每个人之所以能够变成自己希望的样子，那是生活成全的。你有什么样的生活，就会有什么样的感受力或者说生命体验。每个人的生命都应该有一种自觉，就是立足于成为自己比较接近理想的那个样子。我也想过自己想要的生活，我去努力，就接近了这样的状态。”

从改编自《聊斋志异》的《宝儿》，到《花木兰》《三个和尚》《桃花源的故事》等作品，蔡皋的创作，注重从传统文化与民间艺术中汲取营养，在尊重经典与赋予当代价值之间找到了平衡。

谈及这一创作特色，蔡皋说，这一趣味是从童年时期萌发的。“我出生在一个快乐、积极的家庭，大家把悠长的生活，过得非常有味道。爸爸、妈妈去参加革命工作，外婆在家看孩子。她非常爱生活，过得很精致，把我们的日常生活过得和自然的节奏统一，一年四季都像过节。这种美，让人的感情被打开了。同时，外婆很会讲故事，一边讲故事一边说唱。那些故事像拉鞋底的线一样，非常自然地流淌出来。所以，童年时期的记忆，外婆讲的那些历代人传承下来的故事，我都画下来，变成了今天的童话书。例如《月亮粑粑》《月亮走，我也走》。我的很多书，都有外婆的东西在滋润着我。”蔡皋表示，传统民间故事带着一代又一代人的生活智慧，那一部分传统是不能丢的。

在蔡皋的成长过程中，“生活是艺术”这句话，是她的真实经历，是有画面、有声音、有真切感受的。她的生活和艺术没有距离。蔡皋的家有堂屋、有院子，院子里有石榴树，她自己就是那个摘石榴、提花篓的女孩，所以轻松画出了《月亮走，我也走》。蔡皋小时候，外婆带着她看戏听曲，她把这些经历融入作品，就有《宝儿》里的舞台感。角色在画面的舞台上登台、下台，都是创作者自己在“导”，自己在“演”。

蔡皋说，她是带着感情在创作，“我爱中国文化。我们文化中最优质的部分应该被创作者提炼出来，传递出去，让世界变得更美好更和谐。”

甩掉任何不利于自己成为儿童的东西

蔡皋在2025年出版的绘本《不能没有》，将东方哲学、美学元素融入现代儿童图画书。书中她删繁就简，追求一种本质的表达，努力传递出孩子对世界最本真的思考。

蔡皋以自己最新获奖作品《不能没有》为例，分享了从日常对话到艺术创作的升华过程。她提到，随着年龄增长，自己的创作反而更加“朝向儿童”，追求一种更灵动、更诗意、更贴近童心的表达。她认为，童年的记忆如同播撒在心田的种子，时机成熟便会发芽、生长，而她的作品正是这些“不期而然发了芽”的种子的呈现。她坚信“不能小看小孩子”，儿童拥有惊人的感知力、记忆力和智慧，而优秀的童书应当尊重并激发这种潜能。

对于大家好奇的如何保持童心的问题，蔡皋回应，这并不难。“被功利心捆绑的时候，我们就会没有童心。我的做法是解缚，我拼命地挣扎来解脱这些观念、期待、欲望，它们都是捆绑。任何不利于我成为儿童的部分，我都会甩掉它，只接近最真实的我自己，保持单纯的快乐，努力做到返璞归真。”

作为中国原创绘本发展的亲历者与开拓者，蔡皋也关注下一代人的创作。她说，一个人无论在哪个行业，所获得的知识和成功，一定是我们这方土地的滋润。年轻一代创作者的视野很开阔，知识结构发生了变化，但不管科技发展到什么程度，不管有多少工作将会被AI、高科技替代，这还是人的世界，人的能动性是永远的，人的创造性、思维、情感是不能被机器、数字替代的。“你对家乡爱的情绪、你的心跳、你的创造力，都不能被复制。机器可以合成、模仿，很精致甚至很漂亮，但是它是AI制作的，没有灵性和思想。任何人都不要怀疑自己。”

蔡皋强调，好的图画书不仅是知识的载体，更是帮助我们的心灵成长的媒介。她建议家长在选择童书时，要注重作品的品质与表达：内容好也要表达得好，这包括文学的趣味、语言的严谨以及思想的深度。她鼓励家长和孩子多看经典，通过广泛的、高质量的阅读，提升审美能力和理解能力，从而形成自己的鉴别力。“最终还是要自己提高自己的识别能力。”蔡皋总结道。

儿童文学作家曹文轩表示，蔡皋获奖，让“中国故事”这四个字，在世界上有了更完整、更绚烂的形象。他称，蔡皋的画风是“独一无二”的，其作品承载着深厚的中国传统文化精神与传统美学精髓。大家在关注蔡皋作品所表达的传统文化故事内容之外，更应深入研究其画本身所体现的中国美学精神。“她的画具有中国传统美学的精神，是中国传统文化的产物。构图、色彩、意境等方面与东方美学具有深层联系，是中西视觉艺术交汇处的独特创造。”

（大众新闻记者 师文静）