深耕在地文脉，让文创讲好本土故事

伴随“博物馆热”，博物馆文创变成了各场馆争相布局的热门赛道。但一些馆里的文创区总给人似曾相识之感，款式大同小异、设计敷衍潦草，没有地域特色，也没有文化温度。流水线生产的同质化产品，看似琳琅满目，实则毫无竞争力，容易让公众产生审美疲劳。反观“沿黄流域博物馆文创文化展”，近千件作品各有特色，让人眼前一亮。

每座城市、每座博物馆，都有自己专属的历史记忆，馆藏文物的纹样造型、本地流传的典故民俗、世代延续的地域故事，都是独一份的，是任何流水线设计都替代不了的“富矿”。

全国仅备案博物馆就有数千家，资源体量差距极大，省级大馆有恢弘的通史文脉，县级小馆有独特的地域珍藏，没必要都挤同一条文创赛道。以青州博物馆为例，作为一座县级博物馆，青州博物馆紧盯龙兴寺造像、赵秉忠状元卷、“宜子孙”玉璧三大独家馆藏，打造专属“青博有礼”IP，系统化开发数百款特色产品，凭借独一无二的文化烙印，其文创影响力远超很多地市级博物馆。这充分证明，守住本馆本源、扎根本土地脉，才能打造别人抄不走、学不来的品牌标签。

文创更深层的价值，在于盘活沉寂的本土文化，让古老文脉真正落地生根、代代相传。众所周知，文物一旦脱离了原生地域和历史背景，便成了冰冷的陈列品，所以才要挖掘其背后的故事，让文物“活”起来。同样道理，文创的价值，就是把尘封的历史唤醒，结合本地民俗、风物、名人故事，让抽象文化变得具象可触。

从人文经济学维度来看，优质的在地文创，是赋能地方文旅、拉动区域经济的隐形抓手。文创消费的本质是情感消费，大家逛博物馆，买的不是一件工业品，而是留下专属的旅行记忆和地域情怀。贴合本地特色的文创，能够唤起公众的属地共鸣，记住一座城市、留恋一段旅程。以文创为载体的城市传播，成本低、渗透广、记忆点强，能够持续为地方文旅赋能，形成“以文塑旅、以旅兴城”的良性循环。

打造优质的文创，需要一套严谨、克制、专业的挖掘逻辑。既要沉下心拆解馆藏文物的造型、纹样、色彩与铭文，提炼纯正的文化符号，也要深挖文献，梳理本地的历史典故与民俗风情，提炼独有的地域精神内核。同时可以结合本地非遗，让传统工艺赋能现代设计，贴合本地饮食、方言、地貌特色，让文创既有历史厚度，又有生活温度。

文创开发不乏“翻车”场面，这提醒从业者要守住底线、有所敬畏，一旦突破文化红线，所有流量都可能会引发反噬。产品创新可以接地气，但不能篡改历史、歪曲史实，更不能为了博眼球过度娱乐化、恶搞解构严肃文化符号。同时，文创开发要注意严守版权边界，尊重民俗信仰，兼顾公众认知，既不能晦涩小众、曲高和寡，也不可浅层敷衍、毫无内涵。

流水的网红爆款，铁打的文化底蕴，能穿越周期、深入人心的文创产品，一定是扎根馆藏、扎根本土、有根有魂的作品。放弃同质化内卷，深耕在地文脉，让每一款文创都能讲好一座博物馆的故事、一座城市的过往，这才是博物馆文创长久发展的正道。

（大众新闻记者 张九龙）