天天娱评|每个人都是自己人生的主角

文|张莹

电视剧《主角》完美收官，这是继《人世间》之后又一部文学作品改编为影视作品的佳作、力作。这部剧最大的魅力是让观众记住了每一个角色，“每个人都是自己人生的主角”，构建了一个平等鲜活的众生舞台。

改编自茅盾文学奖经典作品的电视剧《主角》，跳出了传统影视“主角光环至上”的叙事传统，整部剧以秦腔戏台为方寸天地，以数十年时代变迁为宏大底色，讲述了戏曲艺人的浮沉人生。而它最动人、最深刻的魅力，不止是女主忆秦娥的成名与成长，镜头对准谁，谁就是自己人生的主角。从风骨执拗的长辈、浮沉挣扎的同辈，到懵懂成长的孩童，每一个角色都鲜活立体、自带光芒。

很多影视剧习惯用单薄的配角衬托主角的光鲜，配角沦为工具人，形象模糊、性格扁平，只为推动主线剧情存在。但《主角》彻底打破了这种叙事偏见，剧中没有绝对的陪衬，每一个出场的人物，都带着专属的人生轨迹、执念与坚守，在时代浪潮与梨园浮沉中，演绎着独属于自己的悲欢起落，让观众记住了每一张面孔、读懂了每一种人生。

胡三元无疑是剧中最具张力的主角，是贯穿全剧的精神底色。这位脾气刚烈、性情执拗的鼓师，一生嗜戏如命、傲骨铮铮，活得热烈又倔强。他坚守着戏曲最纯粹的底线，对技艺极致苛求。半生颠沛、屡遭坎坷，被时代裹挟、被人情辜负，却从未放下手中鼓槌、丢掉心中戏魂。他不是完美的人，却以一身孤勇撑起了梨园匠人最动人的风骨。

花彩香一角，在《主角》这部戏中极具鲜活的魅力。花彩香才情斐然，在胡三元“敲在麻筋上”的鼓槌中，一生为爱奔赴、为情所困。她活得热烈也活得卑微，敢爱敢恨却终究难逃命运蹉跎。她的人生充满遗憾与悲情：年轻时因戏而与胡三元生情愫，却在阴差阳错中被命运戏弄；中年后为爱子倾力买房，却被嫌弃另寻住处。她的苦总是不期而至，但她即使卖凉皮，也是命运的主宰者，她是独自修行的人生主角。

在《主角》前半部分，何大锤是在胡三元的匠人风骨衬托下的生活主角。何大锤没有过人的天赋，鼓槌总也敲不到点上，却能扎根剧团默默耕耘。苗阜把这个人物演得立体、接地气，像是从老剧团走出来的人，给这部剧增添了轻松和笑料。

《主角》中忆秦娥的师傅“苟师”更是一个完整动人的人生故事，孙浩把这个老艺人刻画得入木三分：孤傲、卑微、雌柔、疯魔，催人泪下，余味悠长。当他是台下看门老汉时，佝偻驼背、脚步轻缓，眼神藏着隐忍与卑微，被人嘲笑“女里女气”也只默默低头，把底层艺人被边缘化的憋屈演到骨子里；而台上秦腔名伶的他，锣鼓一响、装扮上身，瞬间腰杆挺直、眼神灼亮、嗓音圆润清亮，举手投足皆是名角风骨，一秒炸裂舞台。“八十一口连珠火”是苟师的生命绝唱，也是孙浩表演的封神时刻，成为《主角》的一大泪点。

忆秦娥来到省剧团后，围绕她的一系列角色毫不逊色。她的丈夫“碎碎冰”对忆秦娥的痴情，让窦骁圈粉无数；楚嘉禾和忆秦娥的主角之争，演员精准把握人物情绪，让人物从始至终自洽；还有坚守秦腔的“薛娘娘”，秦腔科班出身的演员李艺昇，将人物温润、执着、热爱化作《主角》的温情底色，成为忆秦娥灰暗人生之时的精神慰藉。

《主角》这部剧更难得的是，连戏份寥寥的孩童角色，都被赋予了完整的灵魂与人生轨迹，让群像叙事真正落地生根。黑娃、八一、豆包这些孩童，是梨园戏台长大的孩子，他们懵懂纯粹、天真质朴，带着少年独有的赤诚与鲜活，这些细碎温暖的少年身影，陪伴忆秦娥苦苦熬过的少年时光，让整部剧的烟火气更浓、人情味更足，似乎印证了剧集想要表达的内核：无论年岁长幼、境遇高低，每个人的成长都是独一无二的剧本。

“每个人都是自己人生的主角”，有人以坚守为底色，活成匠心主角；有人以平凡为底色，活成烟火主角；有人以抗争为底色，活成坚韧主角；有人以通透为底色，活成自在主角。