来自千年前的“青州微笑”，为何打动人心？

都说微笑是人类共通的语言。世界上最动人的一抹“微笑”，究竟是什么模样？

在山东古青州，珍藏着一抹流传千载的“微笑”。千载以前，工匠们怀着虔诚之心，一刀一凿，为佛像注入了庄严而温暖的表情，人称“青州微笑”。

端午假期，这抹惊艳世界的“微笑”在粤港澳大湾区正式“绽放”。6月20日，“青州微笑——中国古青州佛造像艺术展”将在广州艺术博物院（广州美术馆）拉开帷幕。

展览海报

多年来，这抹神秘的“微笑”隐入时光烟尘，不为世人所知。直到1996年，400余尊北魏至北宋佛造像在青州龙兴寺遗址被发现，才让“青州微笑”重见天日。

青州佛造像的面世轰动了世界，被誉为“改写东方艺术史的杰作”“改写东方艺术史的一次重大发现”。这次发现也被评为当年“全国十大考古新发现”，后来又入选“中国百年百大考古发现”。

部分青州佛造像还远赴德国、英国、美国、日本等十余个国家展出，大英博物馆、纽约大都会博物馆等国际顶级艺术机构盛赞其为“中国文物对外三大专题展览”之一。

据悉，这次展览也是古青州佛造像艺术首次大规模、高规格集中呈现，汇聚青州市博物馆与诸城博物馆珍藏的62件佛造像精品，时间跨度从北魏至北宋长达500年，其中国家一级文物达22件，占比超过三分之一。

6月20日，“青州微笑——中国古青州佛造像艺术展”将在广州艺术博物院（广州美术馆）拉开帷幕

“青州微笑”之所以动人，离不开其多元文明交融碰撞的底色。

青州是古九州之一，海、陆、草原丝绸之路在此交汇。青州佛造像更以超凡的艺术创造力，实现了外来佛教艺术与中国本土审美的深度融通。

北魏晚期，由于孝文帝汉化改革的推行，“秀骨清像”与“褒衣博带”成为汉族士大夫喜闻乐见的审美范式，这在比丘尼惠照造背屏式弥勒佛菩萨三尊像中可见一斑；到了东魏至北齐时期，鲜卑族审美再度回归，“薄衣贴体”的佛衣成为一时风尚，北齐贴金彩绘佛立像就是其典范之作。

一件袈裟的变迁，藏着一个时代的文明转向。当观众凝视这些佛衣时，看到的不仅是古代的审美风尚，更能看见中华民族开放包容、兼收并蓄的胸怀。

以破碎之姿沉睡千年，却依然微笑从容。

“青州微笑”流传千载，背后千千万万供养人的故事同样感人至深。

展览以“微笑”为情感主线，以一位北魏女性的真实祈愿为叙事起点，打造出一个富有情感张力与人文温度的观展空间。

走进展厅，造于北魏永安三年（530年）的“崔和妻贾淑姿造佛菩萨三尊像”映入眼帘。出身士族高门的贾淑姿，却倾尽家中珍宝敬造佛像，在石佛背后刻下“长辞苦海，同获常乐”的祈愿。短短数语，道尽乱世中女性对平安、尊严与解脱的深切渴望。这时，距离北魏灭亡只有4年。

南北朝时期，政权更迭、战火连天，古青州作为南北必争之地，承载了无数破碎与流离。

贾淑姿、夏侯封珞、比丘尼惠照……他们不是正史里的帝王将相，却用石头刻下了普通人最平凡的心愿，或是表达孝道，或是寄托信仰，在乱世里为自己点亮一盏明灯。

诞生于中国历史上最动荡的年代，却在最深的苦难中绽放出最安宁的笑容，这种极具张力的反差让“青州微笑”足以震撼人心：他们不是高高在上的神祇，而是与众生一同经历苦难、却始终不被击垮的精神象征。

而考古学家发现，龙兴寺遗址窖藏的佛造像，也在历史上曾经历过大规模人为砸毁后被掩埋，以破碎之姿沉睡千年。断裂的佛头、残损的手臂、破碎的身躯令人触目惊心，他们的眉眼、嘴角却始终保留着那一抹从容的微笑。

越过千年，这抹“青州微笑”依然抚慰人心。而当年无数供养人对“长乐安宁”最深切的期盼，如今已成为我们拥有的生动现实。