澄怀味象达于逍遥——《邱振亮画集》序

文/李蛟龙

可能是夙缘有定，我自小对书籍、字画有着不自觉的喜欢。工作之后，俗务之暇，常至书摊、文化市场闲逛，遇到自己喜欢的作品，若是价格不高，便买下欣赏，若有升值，更是心生欢喜。多年下来，旧书、字画略有积蓄，不过也是杂乱无章。有次我在昌乐路文化市场发现一幅邱振亮先生的花鸟画，中规中矩，笔画饶有趣味，文人画韵味十足，与狂放派风格迥然不同，也就购进，此收藏先生艺术品之始。

几年之后的一个初秋，有朋友组织了一次雅聚，我得以认识邱振亮先生。邱老给我的印象是：为人谦虚，幽默风趣，学养深厚，艺术深湛。从此我多次到邱老的工作室学习、聊天，每次都如沐春风，收获颇多。十几年来邱老奖掖晚辈，鼓励我写点文字，指导我美学鉴赏。我接手青岛市国学学会后，邱老在连续三届的“童心绘就 大美青岛”青岛市中小学生美育公益活动中给予无私帮助。2026年欣逢邱老八秩荣寿，我对邱老笑称，“受教十几年，没有交过一分钱学费”，由此有了将多年收藏的邱老作品结集出版的想法。

中国艺术有自己的特色，“立象以尽意”。王国维先生在《人间词话》中提出意境的审美理论，意境来源于原型之象以及对原型之象的真实感悟，它得之于灵感，也得之于对象的个性体认和表达。“澄怀味象”语出南朝画家宗炳的《画山水序》。“澄怀”，去除世俗杂念，形成空明虚静的心境，该思想可追溯至庄子的“心斋”。“味象”，以非功利状态体悟物象内在的生命精神。邱老笔墨功夫扎实，人文素养高深，其艺术作品正体现了对澄怀味象美学传统的深刻实践，达到了天人合一的逍遥境界。我的藏品创作时间跨度较大，有邱老早期的作品，也有近期的作品，可以说各有特色。早期作品，齐鲁风韵和青岛特色烙印深刻，先生1965年考入山东师范学院艺术系，师从于希宁、关友声、柳子谷等先生，自中央美术学院硕士研究生毕业回青岛任教后，受张朋、梁天柱先生的影响，其花鸟作品中可见对张朋先生构图之妙与生动气韵的神似传承，山水画则受梁天柱先生浑厚华滋的影响。在邱老六十岁后的作品中，我发现他在传承先贤的人文画的基础上，不断地走出一条属于自己的特色之路，作品中体现出逍遥的气象。我的办公室内有四幅丙中年的山水，可见春山之生机、夏木之葱茏、秋山之尽染、冬雪之皎洁，四幅山水可观、可想，使我恍如画中之人，暂时忘却俗世之尘埃。

邱老的作品于笔墨间深藏体悟，展现物象，工写皴染，时而沉静，时而激放，时而淡雅，时而灵动，收放自如，皆得中和。

美学的鉴赏是一种“无用之用”，沟通工具理性和实践理性。欣赏艺术作品可以使人暂时消解与现实的“张力”，美学素养的养成离不开长期的涵泳和熏陶。多年来，闲暇时间的学习、买书、购画占用了并不富裕的家庭的很多资金，因此我要感谢家人的理解，夫人郎海倩、儿子泽邦，他们包容了我的“任性”。同时我也祝愿邱老身体健康，创造更多优质作品，我们能够在欣赏这些精品时，忘却物质的异化和过度的机心。