中国画家管海涛作品《星系》亮相荷兰北海爵士音乐节

7月10日，荷兰鹿特丹阿霍伊综合活动中心热闹非凡，第50届北海爵士音乐节在这里拉开帷幕。作为音乐节的重要组成部分，平行艺术展同步举行。管海涛等7位中国艺术家的30多幅当代绘画作品亮相这一国际平台，为享誉世界的爵士音乐盛会增添了中国色彩。

荷兰观众马丁·科庞观展时被中国画家管海涛的作品《星河系列》所吸引，当即决定收藏。“我非常喜欢。”科庞说，“作品用丰富的色彩层次和充满想象力的画面描绘了浩瀚的宇宙，蕴藏了画家的深度思考。”

管海涛作品《星河系列》以星河为审美母题，融合东西方远古文明符号，贯通宇宙运行规律与东方和合哲思，构建出独一无二的当代宇宙抽象美学，是其“西学为体、中学为魂”创作理念的最佳具象化。

秉持“艺术不是复制可见，而是使不可见成为可见”的核心创作理念，管海涛以抽象表现主义为视觉载体，将无形的宇宙能量、时空秩序、文明密码与生命意识，转化为可感知的色彩、线条与肌理，完成从视觉再现到精神重构的艺术升维，让浩瀚宇宙的底层规律与精神气韵，在方寸画布间显影。

《星河系列》作品以层次丰富的色彩体系，完整演绎了宇宙的生命周期与运行逻辑。深邃沉郁的藏青、钴蓝，铺陈出宇宙初生的虚无与静谧，构成万物起源的时空底色；层层涌动的橘黄、暖橙，模拟恒星内核的能量迸发与星云舒展生长，赋予星际蓬勃的生命力；浓烈的红粉交织碰撞，复刻超新星爆发的磅礴瞬间，演绎宇宙生生不息的创造力量。所有色块最终交融缠绕、对立统一，呈现出宇宙最本真的状态：混沌之中蕴藏秩序，变幻之中恪守规律，以色彩叙事完成对宇宙演化的诗意诠释。

《星河系列》最核心的艺术突破，在于东西方文明符号的双向融合、动静制衡。一动一静、一西一东、一通一合，西方神话的磅礴气势与东方汉字的人文温度跨时空共振，打破了东西方艺术的文化壁垒，构建出独一无二的跨文明抽象美学。

星河流转，古今和合。管海涛以画布为宇宙、以颜料为时空、以符号为文脉，在混沌与秩序、流动与安顿、西方风骨与东方诗意之间，构筑出属于新时代中国的抽象艺术表达，让当代抽象艺术既有国际视野的广度，亦有东方文明的深度与温度。

北海爵士音乐节平行艺术展汇聚了全球40多家画廊、艺术机构的作品，预计将吸引约9万名来自世界各地的观众。这不仅是一场音乐盛会，也是一个国际文化交流平台。

中国绘画作品策展方、欧亚文化交流基金会创始人扬·斯塔普说，希望借此机会让更多观众了解中国当代绘画作品，促进中国艺术在国际语境中的传播和交流，搭建中国艺术家与世界各国艺术家之间的沟通桥梁。

北海爵士音乐节平行艺术展总策展人阿克塞尔·莱门斯表示，中国当代绘画作品的加入进一步增强了艺术展的国际性，符合音乐节一直倡导的开放、包容和跨文化交流精神，期待未来有更多来自中国的艺术作品亮相。

（大众新闻·大众日报记者  薄克国）