走进片场当主角 横店“体验式消费”上新

暑期的横店，片场正上演着一场场“身份变换”的大戏。换上戏服，导演、摄影四人小组全程跟进，走位、拍摄、后期剪辑一气呵成，两个半小时游客就能收获一部竖屏微短剧。

一场戏刚拍摄完毕，还没来得及卸妆的两位姑娘就兴奋地和记者分享了第一次当短剧主角的感悟。

大学生游客 张晶晶：我以前觉得短剧应该记几个词就好了，但是到了现场真实体验过之后发现不是这样的。

为了把这场“入戏”的体验拉长，横店甚至打破了场景边界，开启了从户外片场到住宿酒店的沉浸剧场。依托《老九门》《金粉世家》《叶问》等经典IP，游客入住酒店就能参加红毯开机仪式，拿到演员通告单，景区逛累了，回到酒店也能接着过戏瘾。

这个暑期，横店还对线下场景内容进行数字化升级，曾经只服务剧组的闲置场景变成了大众可参与、可消费、可沉浸的奇幻空间。

浙江省东阳市横店影视城内容创制中心负责人 刁琢：这个暑假，体验消费带动景区客流超过了200万人次，老牌影视基地文旅消费活力持续释放。

沉浸式消费的崛起，正在重新塑造横店的演艺生态。随着景区沉浸式体验业态的升级，曾经穿梭在片场的群众演员们，也在努力打破职业瓶颈，闯出全新的职业赛道。

祝青雷是景区里小有名气的互动演员，曾经他是横店的一位普通群演，辗转于各个剧组之间，等通知、跑龙套是他的日常。景区沉浸式演艺业态的兴起为他打开了一扇新大门。转身成为互动演员后，祝青雷的“剧本”变成了和游客的真实交流。

暑期文旅的新消费场景给这些演员们提供了稳定而有成长空间的新岗位。目前，横店影视城从基层影视从业者中选拔了五百多人，组建了专业的互动演艺团队，并为这些年轻演员定制表演方案，持续打造属于他们的IP。

浙江省东阳市横店影视城内容创制中心导演 王新文：有很多演员是在实景当中去服务游客，他们在中间会得到游客及时的一些反馈，我们每天会到各个表演点位去看他们，解决这些反馈，进行一些复盘，使他的妆造更美、互动性更强，更好地服务于我们的游客。

从横屏到竖屏，从长剧到短剧，从真人拍摄到AI生成，微短剧市场近两年来的快速变革仍在持续，能不能让技术放大表演的温度？让算法服务于影视的表达？横店的制片人和导演们正在从虚实结合中摸索一条新的“卖座”之路。

一大早，制片人仲夏穿梭在公司和剧组之间、讨论剧本、研究妆造，为九十月份的市场做好片源准备。这几年，她主导的几十部短剧都取得了不错的成绩，公司也陆续招引了近百名优秀编剧。但去年年底，AI短剧的兴起给大家带来了前所未有的挑战。

浙江省东阳市横店镇某微短剧公司制片人 仲夏：给我们这个行业造成了很大的冲击，我们真人剧拍摄从筹备到制作到后期大概两三个月的时间，但是AI可能十天或者一个月就能够完成，AI剧的制作成本大概在几万块钱，我们真人剧一部小的都是三五十万。

市场趋势下公司也开始主推AI短剧，但仲夏注意到，2026年春节档，虽然真人剧上线量仅为AI剧的1/50，但总播放量却是AI剧的25倍，“活人感”仍是打动观众的关键。能不能让AI和真人相结合？不久前，仲夏的公司一口气推出了8部微短剧作品，其中一部虚实结合的作品大受欢迎。

浙江省东阳市横店镇某微短剧公司制片人 仲夏：这部作品投放之后获得了大家的喜爱，目前全网播放量已经超过10亿了。

同样的探索也在横店数智影视创孵中心发生。青年导演王增强正和制作团队一起研究AI生成的武打画面。武行出身的他，对镜头里的每一个动作都要反复推敲到满意为止。

横店青年导演 王增强：AI能帮助我把更多武打场面拍得炫酷起来，争取给大家带来更多的好看作品。

在现场，制作团队向记者展示了他们新开发的AI影视引擎平台，从市场分析、美术设计到内容生产、配音配乐再到宣传发行、IP运营，通过人工智能技术，平台可以帮助从业者提升各环节效率，节约制作成本和时间。

从市场反馈中校准方向，在消费需求中寻找答案。横店的这场转型打开了体验消费的广阔天地，也让众多从业者找到了新的舞台。这座老牌影视基地正拥抱人工智能的浪潮，迈上更高效、更沉浸、更有想象力的新台阶。