活态非遗的创新表达——“袁海龙ART”云南三站文旅直播纪实

近日，艺术家袁海龙携原创品牌“袁海龙ART”，以“哈尼族冉古阿文文化元素+当代艺术审美”为核心设计语言，从大理沙溪古镇到香格里拉松赞林寺，再到红河哈尼族东哈村，完成了一场横跨云南三大文化地标的文旅直播走秀。三站直播将民族非遗、自然美学与当代潮牌设计深度融合，为“文旅融合”提供了生动的艺术实践样本。

第一站：大理沙溪——茶马古道上的新中式叙事

沙溪古镇是茶马古道上唯一幸存的古集市。玉津桥下黑潓江静流，古戏台前老槐树默立。就在这片被时光打磨得温润如玉的土地上，第一场直播悄然铺展——女模特身着融入哈尼族冉古阿文几何纹样的新中式服饰，雅致而立，与白族传统民居的雕花门窗、青石板路构成一幅幅动静相宜的画面；男模特则以松弛大气的艺术造型穿插其间，镜头扫过古戏台、老槐树、溪流石桥，人物与古建深度融合，每一帧都像是从历史中走出的大片。

谈及首站选址，袁海龙说：“沙溪是茶马古道上保存最为完好的活态样本之一，烟火未断，生活本身就是最好的文化保护。”谈到与设计师阿文的合作，他表示：“阿文盼望家乡女性世代传承的绣织手艺走出大山，我执着于传统纹样的当代新生。我们心意相通，以服饰为载体，共同守护指尖技艺。”

活动策划人之一、美国艾默生学院学生刘畅说：“年轻人喜欢新国风，这些衣服轻盈飘逸，纹样、长度、色彩选择丰富，适合各年龄段。”主播介绍，冉古阿文是刻写在布匹、银饰与梯田记忆里的无字史诗。袁海龙ART所做的，不是对民族元素的简单“贴花式”挪用，而是将哈尼族的千年文化以当代审美重新编码，让非遗真正“活”在日常穿着中。

第二站：香格里拉松赞林寺——独特的自然与人文背景

第二站选址香格里拉松赞林寺旁的拉姆央措湖。这里经幡飘动，湖光山色，为走秀提供了独特的自然与人文背景。

模特造型以藏青、深黑、大地色为主调，与金顶光影、湖面倒影、风中经幡形成低饱和度的和谐搭配。镜头下的画面透着庄重与宁静。

主播将哈尼族与藏族通过“对天地自然的敬畏”这一精神纽带相连：“藏族仰望雪山，将山水视为神圣造化；哈尼族依偎梯田，将森林、村寨、梯田、水系视为天人合一的生态景观。今天，哈尼族的纹样与藏地风光同框，是一场高山与梯田的文明对话。”走秀不仅仅是在展示服饰，而是指向了云南多民族文化对自然的敬畏与共生智慧的精神共鸣。

第三站：哈尼族东哈村——山野梯田间的非遗新生

第三站回到红河哈尼族东哈村——冉古阿文的“原产地”，也是这场文旅直播的起点。层层梯田如大地指纹，云雾在峰峦间游走。模特以自然松弛的姿态融入山野绿植与梯田曲线，与这片土地形成和谐呼应。

非遗传承环节中，哈尼族老人身着传统服饰、新娘身着婚礼盛装与模特同框。老人的皱纹刻着岁月痕迹，新娘的红妆跃动着新生希望，老少同欢，象征着梯田文化与非遗技艺的延续。有观众留言：“袁海龙老师通过挖掘民族文化搭建起了一座桥——连接过去与未来、传统与当代、山野与都市。”

从茶马古道的人文积淀，到雪域高原的精神高度，再到梯田山野的生命温度，云南多民族文化在袁海龙ART的设计中完成了一次美学表达。主播介绍：“我们将带着云南的灵性与非遗纹样，下一站直抵山东济南！”袁海龙也提到，计划在济南南部山区探索建立“非遗活化与乡村美育基地”，搭建“设计师驻村计划”平台，让团队与艺术院校师生扎根乡土，将齐鲁乡村纹样、民俗符号转化为当代文创产品。同时，联动民宿、研学、乡村旅游、农产品文创包装等周边业态，让艺术带来的关注度沉淀为产业动能。“当游客因一场秀来到南部山区，住进民宿、品尝农家菜、购买当地文创，那一刻，‘流量’便真正变成了‘留量’——让文化的种子在乡村的土地上扎下深根，让乡村振兴呈现出文脉与产业相辅相成的良性循环。”袁海龙说。

深度观察：“秀旅一体”，探索文旅融合新范式

回望这场三地文旅直播，其意义远不止于一场视觉盛宴。袁海龙ART团队为“文旅融合”探索了一种新范式：

其一，以设计为切入点，让非遗“可穿、可看、可传播”。袁海龙ART将冉古阿文提取、转译、再创作，融入当代潮牌设计，让这一古老文化符号通过服装这一最具传播力的载体走向更广阔受众，这是“非遗活化”的创造性实践。

其二，以山河为秀场，让文旅“有景、有魂、有故事”。三站选址并非随意为之：从沙溪古道的商贸文明，到东哈村的农耕文明，每一站都是与服装设计、文化叙事深度咬合的有机部分。观众在看秀的同时也在“云游”云南，这种“秀旅一体”模式为文旅直播提供了更加多元的方式。

其三，以敬畏为底色，让跨界“有根、有度、有担当”。从主播对冉古阿文的专业解读，到对藏族色彩信仰的细致阐述，整场活动始终贯穿着对民族文化的深度尊重与准确表达。袁海龙以平等对话的姿态，让不同民族的文化精神在设计中自然流淌。

其四，以文化为根基，让艺术“落地乡村、反哺乡土、助力振兴”。云南三地之行，本质上是一场“从田野中来，到田野中去”的文化实践。尤其是在东哈村与当地村民的同台出镜，将哈尼族绣织手艺推向了更加宽广的视野。这种扎根乡土的创作方式，让村民成为文化传承的主角，让乡村成为文化创新的源头活水。

近年来，袁海龙ART正在探索一条“艺术赋能乡村、文化带动文旅”的路径：通过挖掘地方文脉，将文化资源转化为可感知、可体验、可消费的文旅产品，在助力地方文旅发展的同时，也让乡村文化自信在当代语境中进一步彰显。