论见黄河口丨文化传承，既要扎下“根”，也要长出“翼”

吕剧排练厅里，苏丹小伙诺丁跟着小老师哼唱《王小赶脚》选段，兴奋地和同伴比拼甩水袖的动作；辽河社区刘氏布偶展厅内，来自韩国、巴基斯坦的海外记者围在传承人身旁，亲手尝试缝制一只迷你老虎布偶。几乎同时，覆盖全球六十余个国家和地区的2026国际短视频大赛宣布落地东营。

同一座城市，三条并行的叙事线——一个向“内”扎根，让非遗住进社区日常；一个向“外”奔赴，让吕剧唱给世界听；一个向“上”借势，让短视频为本土文化破圈。这恰恰回答了传统文化传承中最核心的一个问题：文化的生命力，既需要扎根日常的“活态传承”，也需要走向远方的“破圈传播”；二者互为根基，缺一不可。

吕剧向“外”走的脚步，不止于排练厅里的“洋腔洋调”。2025年，市级吕剧非遗传承人王玲玲赴韩国专场展演，黄河口吕韵亮相国际舞台；2026年初，她又在排练厅里教六位来自苏丹、阿富汗、塔吉克斯坦等国家的“洋学生”学唱吕剧，孩子们化身“小老师”，手把手纠正台步弧度、找准唱腔节奏。苏丹小伙诺丁找到调子的拐弯处后拉着老师追问能否常来学习，阿富汗姑娘苏苿举着手机录下全程，要把吕剧的旋律“带回故乡，让更多朋友看见”。这些细节说明，吕剧的“走出去”不是送一场演出了事，而是让外国友人真正参与进来、感受进去，这是一种更深层的文化交流。

但再精彩的“远方叙事”，若没有扎根日常的文化土壤，终究是空中楼阁。东营真正的底气，在于让文脉“活”在日常中。校园里，东营区在全省率先实施“吕剧进校园”整区制推进工程，30余所小学、1万余名青少年接受吕剧普及教育；“吕润春苗”社团成立两年，已培育出60多名能登台的小演员，作品斩获市级、省级乃至国家级奖项。“人人爱吕剧、班班唱吕剧”不再是口号，而成了课堂里的日常。

社区里，全市200多个社区嵌入非遗功能空间，仅辽河社区就引入刘氏布偶、杨氏扎刻、剪纸等多个非遗项目，形成“社区搭台、传承人授艺、居民参与”的非遗传承模式。省级非遗“刘氏布偶”代表性传承人刘培宗，从事民间手工艺创作40余年，设计创作7个系列、3000多个品种，作品不仅走遍国内各大景点，还走进韩国、日本及欧美十几个国家交流展示。非遗传承最怕“人走艺绝”，而东营正在构建的是一套“有场地、有人教、有人学、能持续”的社区传承生态。

更有意思的是，2026国际短视频大赛的落地，恰好在“扎根日常”与“走向远方”之间架起了一座桥。大赛将采取“线上+线下”相结合的方式，国内外创作达人将齐聚东营，聚焦黄河入海、绿色湿地、蓝色海洋、黑色石油、红色血脉等“五彩东营”的城市特质，用镜头语言讲述新时代黄河入海故事。短视频不是文化的“简化”，而是文化的“转译”——它让吕剧的唱腔、刘氏布偶的一针一线、黄河口的落日，不再只是本地人的乡愁，而成为全球观众屏幕上的一帧帧画面。

回过头看，辽河社区的刘氏布偶走向了欧美，吕剧传承人走向了韩国，这些“走向远方”的故事，恰恰是从“扎根日常”中生长出来的。没有校园里孩子们的咿呀学唱，就没有吕剧传承人后继有人的底气；没有社区里传承人与居民的朝夕相处，就没有非遗从“手工作坊”走向“国际展台”的可能。

传统文化如何不沦为“遗产”，而成为“生活的一部分”？答案不在博物馆的展柜里，在每一个孩子学唱的那一句吕剧唱腔里，在每一个居民亲手缝制的那个布偶里，在每一个短视频创作者镜头对准东营的日常瞬间里。文化的根扎得越深，故事才能传得越远。（大众新闻记者 张婧婧）