专访张一山：越难的事越要做好

由张一山、谭卓、曹磊、杨立新领衔主演的梨园题材年代大剧《云雀叫天录》正在热播。该剧以京剧大师谭鑫培生平为创作蓝本，讲述了寒门少年孟金福历经人生起落，最终成长为戏曲名角的逆袭人生。日前，张一山接受齐鲁晚报·齐鲁壹点记者专访，分享角色塑造的心得以及多年演艺心境的蜕变。

结缘梨园戏

谈及接演《云雀叫天录》的契机，张一山直言，“能参演这部根据谭鑫培大师真实人生改编的作品，对我而言是莫大的荣幸，也是一次难得的机会。”剧中孟金福从家境贫寒的学戏少年，一路披荆斩棘逆袭为梨园宗师，小人物的成长弧光极具感染力。“他性格鲜明，有种独特的精气神。人生几经转折、大起大落，经历饱满丰富。任何演员遇到这样的剧本，应该都会想去挑战一次，或者体验一回，这样的角色真的很难得。”张一山说。

在张一山看来，孟金福的坚韧与赤诚同样动人。“无论是年少的时候，还是步入中年，一直到自己的弥留之际，他一直在‘战斗’，而且其乐无穷。为了热爱的事业永不认输，永远心怀希望，始终相信自己，不服输、不放弃。”

他坦言，孟金福终身求变的特质，格外值得学习。“虽然历经风雨，但他依然保持着一颗纯真的心，对待生活、命运和自己热爱的事业，始终赤诚如初。随着年纪增长，他的样貌有变化，内心的心态始终未曾改变。”

演绎“戏曲人”

为精准诠释戏曲名伶的风采，张一山开启长期高强度的专项训练，全方位打磨角色功底。“拍摄前期，我们所有演员在各行当戏曲老师的指导下，全天候集训戏曲基本功，坚持了很长一段时间，这也是我们演员必须做好的功课。”

剧中孟金福横跨武丑、武生、老生三大行当，涵盖近百出戏曲唱段。其中《扫雪打碗》的甩发戏份，让零基础的张一山倍感吃力，“甩发的那些动作和技巧，确实让我觉得有难度，很难找到那股劲儿。”他认为，扎实的基本功是诠释好角色的前提。“对我们演员来说，想要百分百复刻京剧大师、名伶的状态，说实话是不现实的。如果要把角色演到位，唱、念、做、打是必备的基本功，打好基础，才能真正演好人物。“

在张一山看来，台下浑然天成的戏曲人状态，才是最难演绎的部分。“不管是眼神、肢体动作、走路姿态、说话语气，还是待人接物的细微反应，都要让观众一眼就能感受到，这就是唱戏的人，是梨园里的角儿。”

与戏骨同台

《云雀叫天录》集结了谭卓、六小龄童等一众实力派戏骨。在张一山看来，与各位前辈同台合作，是一次难得的学习与成长。剧中杨立新饰演孟金福的父亲孟志道，二人的父子情是剧集开篇的核心看点。对于这对父子关系，张一山有着别样的解读，“这对父子我认为像朋友。虽然我们这部戏的年代比较久远，但是里面很多的人物关系，很贴近我们现代社会。”

与谭卓合作的一镜到底吵架戏，给张一山留下了深刻印象。“谭卓老师的表演非常有冲击力，也能够带动我。那场戏我们拍得是很痛快的。这么长的一大段戏，一个镜头连续拍下来，大家都没有出现任何错误。”

此外，六小龄童在剧中饰演孟金福的恩师金奎。片场拍戏之余，他悉心指导张一山猴戏身段、眼神与亮相技巧。张一山坦言，剧中所有大圣戏、猴戏的演绎，均沿用了六小龄童传授的技巧与神韵。

也曾经历“倒仓”

剧中孟金福遭遇戏曲演员致命的“倒仓”毁嗓危机，在事业巅峰突遇重创，却未曾一蹶不振。“那个时候，他已经在京城唱成角儿了，没想到在戏台上突然无法发声，这是一件天大的事情。但是我们并不想展现出特别沮丧，或者对生活、命运都充满失望的这种状态。人物性格使然，他不会被这件事情打倒。”

作为童星出身的演员，张一山坦言自己也经历过演员的“倒仓期”。“每一个人的人生都会有起落，我觉得心态很重要。”他说，拍摄《云雀叫天录》并非为了刻意转型，纯粹是被好剧本、好角色打动。“无论我拍哪一部戏，包括现在的这一部《云雀叫天录》，初衷并不是为了转型，而是因为热爱，看到了好剧本、好角色，有冲动、有愿望想去诠释，其他的没想那么多。别人眼中的转型困惑，对我而言是珍贵的幸运。”

要靠作品说话

剧中孟金福“遇强则强、愈挫愈勇”的执拗性格，让不少观众印象深刻。谈及自身与角色的相似之处，张一山认为自己和孟金福一样，“天生爱啃硬骨头”，骨子里藏着不服输的韧劲。“越难的事越想去做、越要做好。我始终对自己充满信心，对待每一件事都拼尽全力、百分百付出，从来不会辜负自己的努力，这一点我和孟金福真的非常像。”

从早年活跃张扬到如今低调深耕的转变，张一山直言是回归演员本心。“我本身性格并不外向，只是行业环境有时需要演员活跃一些，很多时候都是身不由己。但我现在觉得那样太累了，演员终究还是要靠作品说话。”

对于演员“成角儿”的标准，张一山有着通透的认知。他认为艺术审美因人而异，真正的梨园名角、优秀演员，核心是敢于突破自我。“不畏惧改变，不畏惧逃脱舒适圈、进入新的考验，我认为这就是‘角儿’的意义。”

大众新闻·齐鲁壹点记者 刘宗智