"艺彩新锋——山东美术新人新作展（2026）"王汉辰个展在山东美术馆开展

9月22日，"艺彩新锋——山东美术新人新作展（2026）"王汉辰个人展览在山东美术馆二楼"锐"空间开展。展览集中呈现了艺术家近年来创作的《山海经》《四季》等系列作品近二十幅，神话异兽、书法线条、文物色彩与现代抽象语言在画面中交汇，呈现了王汉辰对传统文化、材料肌理和绘画本体的持续探索。开幕式当天，王汉辰还举行了媒体分享会。

王汉辰在进行作品导览

东西交融的艺术蜕变

王汉辰是一位学习经历十分丰富的艺术家。他出生成长于艺术世家，自小便对艺术耳濡目染，2014年毕业于德国安哈尔特应用技术大学（包豪斯），获硕士学位，2020年结业于中央美术学院孟禄丁抽象艺术高级研修班（第一期）。30岁之前，他深受西方艺术影响，西方抽象表现主义和包豪斯教给他的是形式与构成，是"艺术与技术相统一"的创造精神，画面表现具有设计感、潮流感。30岁之后，他开始受到中国传统艺术的滋养，包括文物色彩、书法线条与中国绘画的观看方式等，更注重绘画性、节奏感以及"画眼"的凝练。东西方艺术的传统在一位艺术家身上相遇与共生，并深深扎根到王汉辰当下创作的《山海经》想象里、流淌于《四季》的更迭中。

山东美术馆馆长、山东省美术家协会副主席杨晓刚如此点评王汉辰的作品："他对画面没有太多预设，只是在涂抹、滴洒、刮擦中，将身体的动作转化为直指内心的途径。在绘画中，他不刻意铺陈叙事，也不设立绝对焦点，而是让点、线、面在画面中自由生发、彼此碰撞。得益于偶然与意外的介入，斑斓的色彩与流动的线条在碰撞中交织，构筑出多维的视觉秩序。"

展览现场

记者走进《四季》系列，仿佛聆听一场色彩的交响——明黄与亮橙交融出春日的勃发，冷灰与青绿沉淀着秋冬的静谧，粗犷的黑色线条犹如苍劲虬枝，在斑斓的肌理间自由呼吸；而"春系列"更显肆意，明黄与紫红的热烈碰撞，在斑驳龟裂的纹理中爆发出万物复苏的原始张力；转入"水系列"，画面又沉入深邃的蓝紫漩涡，颜料如水波般神秘流淌，透出一抹静谧而幽深的能量。观者只需顺着那些随性留存的笔触线索，便能悄然走进王汉辰的创作脉络，感受每一次不可复制的生命体验。

《四季系列》-1 200cmx480cm 布面油画 2025

传统的转译：《山海经》里的想象与再生

《山海经》系列中不少艺术元素与当代涂鸦绘画神似，既有毕加索的影子，也有高更的痕迹，多元文化的DNA在此交融共生，也从侧面印证了这一代青年画家身处世界多元文化的碰撞与交融之中，艺术面貌呈现出鲜明的多元特征。展出的《山海经-7》《山海经-11》等作品，既没有按照古籍文字复原某一种异兽，也没有把传统图像直接搬上画布，而是从神话形象中提取形体、色彩与想象，将其重新组织为具有个人特征的视觉符号。

王汉辰告诉记者，相较于直接描绘人物，他一直对走兽以及带有奇异特征的神话形象更感兴趣，《山海经》所构建的想象世界，为这种兴趣提供了深厚的文化依托。那些现实中并不存在的异兽，本身就是不同形体和生命经验的组合，也为当代绘画留下了较大的转换空间。

《四季系列》-3 60cmx60cm 木板丙烯 2025

"《山海经》系列也是我对传统文化的一种转译。"王汉辰说，传统文化进入创作，建立在长期阅读、观看和理解的基础上，让传统经验逐渐转化为个人的色彩、线条和结构。因此，《山海经》在他的画面中并不只是一个故事，而是想象的起点。异兽的身体被拆分为不同形体，鳞片、眼睛和运动姿态被提炼为线条与块面，传统图像中平面化、装饰性的构成方式，也与抽象绘画的空间关系重新组合。观众似乎能够捕捉到某种形象的端倪，但当视线试图将其固定下来时，它又重新融入色彩和肌理之中。

《山海经-7》 100cm×100cm 布面油画 2021

《山海经-11》 90cm×90cm 布面油画 2021

据悉，"艺彩新锋——山东美术新人新作展"是由山东省文化和旅游厅主办、山东美术馆承办的常设性年度展览品牌，创立于2016年。该展览以"发现和培育美术新人，挖掘和推出美术新作"为宗旨，通过个人展览、学术点评和公共推广等方式，为省内广大青年美术工作者搭建创作、交流和宣传展示的平台，充分展现山东美术新锐的艺术探索、追求和积极向上的精神面貌，持续助力青年美术人才队伍建设。此次王汉辰个展将持续至10月11日。