居今稽古，天机流荡——王伟篆刻品读

文/郑训佐

       艺术界有一种耐人寻味的现象——虽说价值取向多元，保守与超诣共存，理性与狂欢同在，但只要涉及传统，则表现出惊人的默契。此中肯綮即文化血缘终究是艺术最重要的伦理原则，因此，如同人情层面的宗祖，艺术若舍传统而不顾，则必然沦落为精神的孤儿。但主张与实践从来就是两码事，就当下的生存背景而言，一个艺术家如过于坚守传统，则意味着与热点无缘，与前沿疏离，甚至与市场隔膜，总而言之，很可能成为完全脱离人间烟火的寂寞的孤岛，这也是一些艺术家一方面高擎传统大旗，以示文化良知没有失落，而另一方面在践行中又与传统渐行渐远的重要背景。因此就目前艺术家的生存状态与传统的关系而言，的确是一个充满矛盾的社会命题。

       但令人欣慰的是，在青年篆刻家王伟先生的艺术生涯中却发现了与以上情景不同的特定独行之处。他一方面以课徒为业，另一方面又远离喧嚣，于灯火阑珊处沉醉在与古翱翔的情境中。他在秦汉的遗规中寻求血缘的根本，又将吴让之、黄士陵这些具有中介意义的清代名家作为历史的参照，并从陈巨来、蒋维崧等当代巨子的范式中汲取由古典到现代转型的经验。如此，便在审美取法上形成了一个秩序井然的系统，同时也确立了符合他自身特质的艺术理性。王伟先生虽然未届中年，然观其为人却少年老成，沉静质朴中自有一种“讷于言而敏于行”的风度，这使他在气质上更本能地与古结缘，从而迈向不激不厉的艺术境界。

       当然，对王伟先生而言，他目前艺事的焦点还在摹古，在尽情地吸收历史的法乳。以笔者的私见，希望他能在古典的王国中多多地盘桓，在真正的意义上厚积薄发，唯其如此，才能避免艺术素质的偏枯和早衰。君不见一些青年才俊往往依附一家一派，略参己法便自铸风调，虽能收取一时名利，但终不免昙花一现的结局，究其根源是因为底蕴上有所缺失。从历史的角度看，艺术的“自我”与“非我”不但不是一种逆反的关系，而且是相辅相成的，只有法乳层面的“非我”丰厚到足可以支撑“自我”的成色，这个“自我”才是健全而又永恒的。虽然笔者没有在这方面与王伟先生交流过，但观其行而探其心，应该是有这份面对历史的沉思的。

       王伟先生在属意于篆刻的同时也濡染篆书的创作，其宗旨可谓一目了然，即试图将笔墨情趣融入金石之中。自近代以来这是合乎常规的艺术取向，也是一条康庄大道。虽说篆刻的风调十分多元，可谓殊途同归，但以金石的翰墨化最为壮大，也最富有文化内涵，而要达到这一目标，则必须在篆书的书写上登堂入室，然后才能探龙颔之珠，移之金石，于纤微中见博雅，于方寸见大千，事实也正如此——在传统书体中，篆书相对于楷、行、草，是一个历史的薄弱环节，也是最具有拓展馀地的艺术空间，古人乃至今人所作出的探索和贡献便是证明。由此推断，一个篆刻家的篆书创作也必然推动他的篆刻艺术。而这一趋向在王伟先生的篆刻中已呼之欲出了。

王伟，1978年生于山东历城，颜其所居：纯堂、素纯斋、留馀山馆、匪石书屋等。工书法，精篆刻，鬻书印课徒为业。现为中国书法家协会会员，山东省书法家协会理事、篆书委员会副主任，山东印社理事，济南市书法家协会副主席，历城区书法家协会名誉主席。作品荣誉：中国书法兰亭奖佳作奖，山东省泰山文艺奖，济南市泉城文艺奖，齐鲁文化之星，万印楼当代国际篆刻收藏工程精英奖，百县千村书法惠民活动先进个人。书法篆刻作品被中国兰亭书法博物馆收藏。辑有《纯堂篆刻论语哲言》《东坡赏心乐事印拓》《春夜宴桃李园序印集》等。