“红果果”对战“绿泡泡”，中国短剧市场的下一出戏怎么演

近日，一款名为“绿泡泡短剧”的小程序在微信上线，主打“免费好剧，一点就看”。尽管没有官宣，市场声音却很一致：绿泡泡直接对标字节跳动旗下日活已达1.68亿的红果短剧。有网友调侃：“小时候看红果果绿泡泡主持的节目，长大了看红果果绿泡泡的短剧。”

调侃背后，是一个不容忽视的市场。数据显示，我国微短剧用户规模已超8亿，平均每4个中国网民中，就有3人观看微短剧。预计2026年中国微短剧、AI剧及漫剧市场规模合计将突破1210亿元。

数据高增长之下，争议随之而来。“AI算力大头用于生产爽感短剧”“红果短剧降智”等话题轮番冲上热搜。

浙江大学传媒与文化产业中心主任洪宇表示，浙江是全国微短剧生产的核心高地‌，横店影视城常年驻扎大量微短剧剧组，近年来不断涌现出九州文化、容量互娱等一批行业头部企业，总投资数以亿计，是观察微短剧行业动态的绝佳窗口。

微短剧的下一出戏，该怎么演？带着这个问题，有风君采访了相关专家、学者、从业人员。

绿泡泡入局

多一个平台等于多了一个“议价空间”？

打开“绿泡泡短剧”小程序，界面分为“免费剧场”“刷一刷”和“我的”三部分，设有AI剧、真人剧、动漫剧等栏目，剧集全部免费，靠插入广告和任务解锁盈利。

与红果短剧最大的不同在于，腾讯提供的是入口和流量，内容均来源于第三方，包括但不限于第三方小程序、短剧制作方、授权发行方等。微信还推出联合发行激励活动，对优质新剧最高给予100%收入激励。

对用户而言，绿泡泡最直接的吸引力是“小窗播放”和“朋友在看”。“微信是很多人全天不离手的工具，刷剧成了顺手的事。”短剧爱好者刘女士说。其中，社交推荐也被视为绿泡泡的差异化王牌：朋友在看什么，直接影响平台推送什么。

对内容制作方而言，多一个平台、多一个选择空间，也意味着有了议价的空间。“绿泡泡上线不久，综合力度确实不是非常大。”东阳格物致知广告传媒有限责任公司负责人陆才健表示，“目前在平台上还没看到有代表性的高流量、高分账作品。”

有业内分析师指出，绿泡泡若不能靠数个“意外”爆款留住受众，就很难杀出短剧红海。且目前其推荐剧集与红果存在明显重合，内容同质化这道行业顽疾落到微信里还多一层风险。

“如果微信所有用户形成一个巨大的推荐场，那么通过‘朋友在看’功能，这些高度重复的内容会被周而复始地推荐。”该分析师说，这将迎来一波受众的集体审美疲劳。

所以，从短期看，绿泡泡对行业格局的改变有限；长期看，它能否吃到红果果的“果果”，取决于微信生态能否在内容差异化上做出真正独立的文章。

token涌入短剧

产能爆炸之后，如何定义“效率”？

比平台竞争更隐蔽却更深远的变化，发生在生产端。

前些日子，网上流传着一组数据：国内55%的算力资源投入到了短剧生成和AI视频生成赛道，24%流向电商广告相关的内容生产，真正砸在基础技术研发上的只剩15%。这组数字引发了不少讨论。

不过在浙江省发展规划研究院高级工程师赵祖亮看来，网上流传的Token消耗占比，与全国算力的用途分配，并不是同一个统计口径，不能直接画等号。他认为，不能仅凭应用题材，来判断技术有没有价值，“文化娱乐是社会需求之一，AI的出现让更多人获得过去只有专业机构才具备的制作能力，也是一种生产力的进步。”

“在剧本分析、成片制作环节，AI确实帮我们降本增效。”陆才健也印证了这一判断。他曾预算过一组数据：AI剧介入之前，我国真人短剧单一平台每天上线大约200部；如今，AI智能体一天能上线的量在4000部左右，行业综合产能估计每天6000至1万部。

产能的膨胀，制作效率的提升，也带来内容同质化的趋向。前不久，洪宇和团队成员一起，走访调研了省内多家短剧制作企业，“新技术的快速发展，让短剧在不到一年时间内从真人剧走向AI剧，且制作成本大幅下降，但随之也带来精品剧缺乏、商业生态重建等问题。”

“一部精品真人剧的成本，可以做10部AI短剧。”陆才健也佐证了这一现象，同一套剧本，通过AI可以拆成几十甚至上百部情景设定不同、角色不同，但情绪点高度一致的作品，能够覆盖不同性别和年龄层的受众。

采访中，多位专家表示，他们更关注AI短剧市场的后续转化。比如，市场收入能否支持模型持续研发？真实制作需求能否推动模型在可控性、稳定性、质量和成本上进步？积累的工具和能力，能否进一步服务教育、文化传播、设计等更多领域？

“全新的事物出现总会带来一些问题，要给予正确引导和纠正的空间。”赵祖亮告诉有风君，应当允许企业从有需求、有回报的地方打开局面，同时通过研发投入、公共应用和规则建设，推动技术服务更广泛的人群，商业探索和技术向善，可以在这样的过程中相互促进。

换句话说，token流向短剧本身并没有问题，关键在于产能爆炸之后，行业能不能把省下来的时间还给创意和内容。

爽感之外

短剧能不能既让人开心，也能成精品？

“红果短剧降智”上热搜后，不少网友表示，刷完高密度反转的短剧，感觉脑子变迟钝，专注力和耐心都在下降。

在洪宇看来，短剧提供了一种“即时正义”和“确定性快感”，这种爽感确实让人上头。

“爽感”本身并不是问题。“很多剧你明知道后面会怎么反转，还是迫切想看那个结果，这是短剧特有的情绪价值。”陆才健认为，问题不在于要不要爽感，而在于剧集在观众爽完之后留下什么，“我们在保留爽点的同时，一直坚持思考如何赋予它更多价值。”

就在前不久，格物致知制作出品的《冒姓琅琊》获得金鹰奖微短剧“年度制作方”荣誉。与以往爽点密集、高频反转的微短剧不同，该片聚焦诗词歌赋、历史古文等，这些传统影视里才敢用的题材，被放进了竖屏短剧，在此之前，没人敢想竖屏短剧里能出现这种形式。“我始终认为，要通过精心的打磨才能够使得产品变为作品。”陆才健说。

这条路并不轻松。当前，大部分短剧制作企业仍通过量产来摸索成功密码，题材从“霸总”系列向玄幻甚至猎奇覆盖，平台也仍然将流量偏向一些传统“爽剧”，想要打造精品短剧就意味着试错成本更高。陆才健发现，今年以来，身边通过“短平快”内容生产的影视创业公司如同大浪淘沙，“很多时候，脸还没看清就被淘掉了”。

红果短剧让数亿用户在通勤时、午休时、下班后获得几分钟的轻松，这本身就有价值。但行业企业的健康、可持续发展，不能仅仅依靠“爽感”。洪宇认为，短剧行业若想可持续绿色发展，一方面要从丰富短剧剧本“源头活水”供给、加强产业生态建设等方面补短，另一方面也需进一步鼓励“科技+文化”的创新实践，推动行业从“量变”向“质变”转变。

政策层面也在释放信号。《微短剧发展管理办法》9月1日施行，分类备案和内容红线进一步明确。陆才健认为这是“行业良性发展的积极动作”：“政策本身就是门槛之一。没有门槛，人人都是影视爱好者，这个行业就不叫行业了。”

短剧行业想要长久发展，终究得让人看完之后，不只觉得“爽过”，还要能够“回味”。

（潮新闻）