编剧冯必烈谈民族歌剧《琅琊合伙人》：这是一封写给乡土、写给青春、写给新时代奋斗者的信

10月24日、25日晚，山东首部反映乡村振兴题材的民族喜歌剧作品、青岛市歌舞剧院民族歌剧《琅琊合伙人》在青岛城阳开心麻花大剧院正式首演。

首演前夕，编剧冯必烈接受采访，畅谈民族歌剧《琅琊合伙人》的创作故事。他表示，希望《琅琊合伙人》不仅是一部好看的民族歌剧，更是一封写给乡土、写给青春、写给新时代奋斗者的信。

所有动人的戏剧，根源一定是滚烫的现实 

“取材于现实，又高于现实”，冯必烈说，“这句话特别契合我们这部剧的创作底色，所有动人的戏剧，根源一定是滚烫的现实。”

他介绍，《琅琊合伙人》不是架空的艺术创作，整部剧的故事、人物、产业场景，全部扎根青岛琅琊镇的真实乡土生活。创作前期，主创团队多次深入琅琊镇、张家楼街道等地驻村采风，扎根乡村一线走访调研。剧中核心的琅琊鸡特色育种产业、山海民宿经济、农文旅融合发展模式，都是当地乡村振兴实实在在发生的产业实践。而剧中的主角——返乡创业的“新农人”青年，更是主创团队从无数返乡新农人、基层创业者身上提炼出的鲜活群像，他们放弃城市优渥生活、回乡扎根创业、抱团带动乡邻致富的故事，就是最真实的生活蓝本。

冯必烈认为，戏剧创作不能单纯复刻生活，所谓“高于现实”，就是主创团队对现实素材进行了提炼、提纯与艺术升华。现实中的乡村创业琐碎、坎坷、矛盾是零散、碎片化的，主创团队将这些真实的经历、观念冲突、情感羁绊整合梳理，浓缩成完整的戏剧冲突与人物弧光。同时，主创团队立足民族歌剧的艺术特质，用歌唱、重唱、合唱的舞台形式，放大新时代青年的家国情怀与乡土初心，用轻喜剧的艺术表达消解基层创业的枯燥沉重，让普通人的平凡奋斗，升华为契合时代主题的舞台叙事。既保留乡土的烟火气、真实感，又赋予故事艺术的感染力、时代的正能量，实现了现实生活与舞台艺术的双向赋能。

创作中曾面对两重核心挑战

创作《琅琊合伙人》的过程中，遇到的核心挑战是什么？

针对这个问题，冯必烈回答：整部剧的创作打磨周期很长，挑战主要集中在题材创新平衡和人物真实落地两个核心方面。

第一重挑战，是传统民族歌剧范式与年轻化乡村题材的平衡。乡村振兴题材很容易陷入说教、口号化的叙事误区，而民族歌剧又有严谨的艺术框架与审美标准。主创团队既要坚守民族歌剧的专业性、艺术性，保证唱腔、结构、舞美、配乐的正统质感，又要打破传统主旋律题材的厚重刻板，适配当下年轻观众的审美。为此，主创团队大胆延续了青岛歌舞剧院喜歌剧、轻歌剧创作脉络，融让宏大的乡村振兴主题，落地为年轻人看得懂、喜欢看、有共鸣的青春故事。

第二重挑战，是真实乡土素材与戏剧叙事逻辑的融合。基层乡村的创业故事琐碎、平淡，没有强烈的戏剧冲突，如何把日常化的乡村产业发展、邻里相处、创业攻坚，转化为有张力、有起伏、有看点的歌剧剧情，是主创团队最大的难题。创作中主创团队反复取舍素材，摒弃流水账式的叙事，聚焦“新旧观念碰撞、城乡思维差异、个人梦想与乡村发展共生”的核心矛盾，搭建起完整的人物成长线和故事冲突线。

以“合伙人”为核心概念，讲述青年抱团多元创业故事

与其他乡村振兴题材戏剧相比，《琅琊合伙人》最大的特色是什么？

冯必烈认为，纵观当下众多乡村振兴题材作品，《琅琊合伙人》最大的不同，是视角更青春、表达更鲜活、内核更贴合新时代，兼具地域辨识度与艺术创新性，主要有三大核心特色。

第一，叙事视角。我们将镜头对准本土“新农人”返乡创业的青年群体。这群土生土长的琅琊青年，带着新知识、新思维、新理念反哺家乡。年轻人主动归巢、主动创富、主动振兴的新时代乡村模样，精准诠释了新时代乡村振兴的内生动力，更具时代新意。

第二，艺术风格创新，喜歌剧+本土化表达。主创团队全程采用轻快灵动的轻歌剧风格，融入大量青岛本土人文元素。贴合琅琊山海风情的原创旋律、琅琊鸡等特色舞台意象，让整部剧摆脱了主旋律题材的厚重沉闷，轻松温暖、笑点与泪点并存，既有民族歌剧的高雅质感，又有乡土生活的烟火温度，老少皆宜、雅俗共赏。

第三，故事内核更贴合现实，聚焦“农文旅融合”全新乡村发展模式。不同于单一的农业种植、乡村建设叙事，主创团队紧扣新时代乡村发展趋势，以“合伙人”为核心概念，讲述青年抱团发展特色养殖、民宿文旅、乡村文创的多元创业故事，精准展现了乡村产业升级、农文旅一体化发展的全新模式，是对当下乡村全面振兴最真实、最前沿的艺术写照。

好的现实题材作品，永远要扎根大地、敬畏生活

剧本历经近20稿打磨，从创作、试演到即将首演，作为编剧，最大的收获是什么？

冯必烈介绍，从最初采风构思、落笔创作，到两轮试演打磨，再到如今即将正式首演。“近20稿的反复雕琢，对我而言，是创作认知的成长，更是对乡土、时代、青年使命的深度共情。”

“最大的收获是明白了好的现实题材作品，永远要扎根大地、敬畏生活。” 冯必烈说，最初创作时，自己更多是基于时代主题进行艺术构思，但一次次采风、一次次修改、一次次直面观众演出后，他深刻体会到，所有高级的艺术表达，都抵不过真实的人间烟火。近20稿的打磨，本质是不断剥离套路化、模板化的创作思维，不断向真实的乡村、真实的青年、真实的生活靠拢，让剧本褪去悬浮感，多了烟火气、人情味、生命力。

寄语：愿每一位观众都能在剧中看见热爱、看见坚守、看见梦想

“最后，也想借此机会感谢所有主创团队、演职人员的坚守与付出，感谢每一位关注、支持、陪伴《琅琊合伙人》成长的观众。”冯必烈说，“这部剧凝聚了我们整个团队的心血，也承载着青岛本土的文化底蕴与新时代乡村的奋斗图景。”

“即将首演，我们既忐忑又满怀期待，希望《琅琊合伙人》不仅是一部好看的民族歌剧，更是一封写给乡土、写给青春、写给新时代奋斗者的信。愿每一位观众都能在剧中看见热爱、看见坚守、看见梦想，也愿更多青年扎根乡土、奔赴山海，成为新时代乡村振兴最美的‘合伙人’！”

（大众新闻·大众日报记者  薄克国）