潘天寿纪念馆馆长陈永怡：写意精神的核心在于“心”与“格”

11月1日，“2026·写意精神·当代对话——中国写意艺术交流座谈会”在济南开幕。来自全国26家书画名家馆的代表、艺术家、理论学者与AI艺术研究者齐聚泉城，围绕传统写意艺术的传承创新展开对话。中国美术学院教授、潘天寿纪念馆馆长陈永怡在接受记者采访时表示，发扬写意精神，首先要把握中国画写意传统中的“心”和“格”，如此才能找到传承的道路、标准、方法，形成凝聚力和共识。

中国美术学院教授、潘天寿纪念馆馆长陈永怡在活动现场分享观点

“‘心’非常大，可以思接千载、视通万里，把宇宙、自然、人生都包含其中。”她表示，同样画梅兰竹菊，不同艺术家的作品意境和格调各不相同，正是源于各自的情感与艺术感受力的差异。而这也解答了AI时代对写意精神的追问——碳基生命最核心的特点，是肉身直觉对自然万物、艺术的感受力，这是“心”可以但AI做不到的。

李苦禅曾说，“人必先有人格方有画格，人无品格下笔无方”，潘天寿先生也曾表示“品格不高，落墨无法”。因此，“格”，是写意艺术区别于其他表现艺术的关键——它是有高标准的。“我们首先要把高境界、高品格的追求融入到绘画艺术当中。”陈永怡说。

在陈永怡看来，写意精神今天已经融汇在很多画种里，而从中国艺术发生以来，写意的传统脉络是一以贯之的，只是在不同时代有各自的演化。

“从吴昌硕、黄宾虹、齐白石到潘天寿，一直到李苦禅、王雪涛，他们一方面是中国20世纪美术史的一座座高峰，同时他们流传至今的艺术作品，就是一部活的中国20世纪写意艺术史。”陈永怡说，这些名家不仅继承了写意艺术的精神和成就，也在推动写意艺术创新创造上作出了自己的贡献。

据介绍，全国书画名家馆是一个学术共同体，每年轮流在成员馆举办学术工作交流会。今年，26家名家馆代表汇聚济南，恰逢李苦禅、王雪涛两位先生的艺术馆建馆40周年纪念，围绕“中国写意精神当代对话”这个主题展开工作交流和学术研讨，意义很大。

（大众新闻记者 宫小昀）