《伟大的长征》，叩响当代人的心灵

镜头贴着地面，缓缓上升：湘江边，炮火散尽的晨光里，泥土中拱出一株嫩芽——青生生的，颤了一下。观众以为，要迎来一次新生。镜头却慢慢推近：那不是芽，是一只眼睛！是红军战士的眼睛，正从战壕的泥里缓缓睁开，睫毛上分明还挂着土……

这场导演临场发挥的戏，令无数观众深深震撼，巨大的悲恸与雄壮凝聚眼眸，成了一次意象化的定格。

这便是电视剧《伟大的长征》。这部全景式大制作，展现了1934年1月至1937年1月三年间，中央红军、红二方面军、红四方面军、红二十五军转战十余省、总行程达六万五千里，大小战役超过600次的艰苦历程。

为什么在今天，还要再拍一遍长征？这是萦绕在许多观众心里的问题，也是主创们接到剧本时共同的思考。当记者再度问起时，他们给出了答案——把镜头对准那些我们熟悉、却从未如此靠近过的革命先辈，让那些历史中的形象从时光深处走出来，让尘封于岁月之中的信仰和精神力量，再次叩响当代人的心灵。

以戏带史 以人带史

湘江战役纪念馆里，摆着一只青花瓷碗。2018年和2019年，全州县政府两次开展湘江战役红军遗骨收殓保护工作，仅在耳木洞就先后挖掘出完整遗骸三十具，遗骨三千多块。当地人员在洞外不远处的崖边发现了一具完整的骸骨，他斜倚着崖壁，一只手努力伸向不远处的一只青花瓷碗，距离瓷碗不到三十厘米。根据骨骼发育分析和同位素鉴定，这具遗骸的骨龄不足十四岁。

导演张永新对这个细节印象无比深刻，在剧作呈现时加重了笔墨。

“长征本就是一场青春的远征。红军中的普通战士平均年龄不到20岁，师团指挥员平均年龄不足25岁。正是这群年轻人，在枪林弹雨中踏过千山万水，以崇高的信仰和坚定的意志完成了这场伟大的征程。”张永新感慨，这部剧可以用三个词来概括——向死而生、实事求是、团结胜利。

编剧魏笑宇在若尔盖采风时有新的感动。传统的观点都以为红军过草地是吃树皮、吃草根，由此饿死了好多人。其实还有许多战士是因失温而牺牲——他所去到的中国工农红军班佑烈士纪念碑，名为“胜利曙光”，静静伫立在辽阔的若尔盖草原上，诉说着一段沉痛的往事。1935年，历经沼泽泥潭、风雨饥寒的战士们艰难走出草地，来到班佑河畔。深夜高原寒气刺骨，衣衫单薄、体力耗尽的七百多名年轻战士，没能抵御严寒，因失温集体长眠于此。没有响亮的枪声，却是长征路上极为悲壮的牺牲。他伫立碑前，心底满是震撼与哀思，采风回来后，他将想法向总编剧陈晋汇报，并将这个故事完整写进了剧本，让更多人了解：我们脚下的每一寸土地，都曾被青春的热血浸透。

很多观众对剧中那匹战马印象深刻。湘江血战落幕，枪炮声戛然而止，阵地死寂。湘江岸边遍地狼藉，硝烟未散，一匹失去骑手的孤马伫立江边，缓缓昂起头颅，发出一声苍凉的长嘶。到了娄山关一役，激战收束，这匹满身血痕的马踏着遍地弹壳，从硝烟里缓步走出。风声掠过崖壁驻足隘口，嘶鸣回荡在群山之间，恰如“马蹄声碎，喇叭声咽”……沉郁而厚重。

“这匹马写实也写意——跟着红军走了两万五千里，是这场奇迹的见证者；又像一个‘灵媒’，象征这支队伍百折不挠的斗志、不灭的军魂、一往无前的气势。”魏笑宇说出自己的理解。这种开放式的呈现，使得每个观众都会对这匹马有自己的理解。

这一创意源于深深的敬畏。全组从核心团队到普通工作人员，都要对长征秉持这一态度，“绝不允许去慢待它、轻慢它”。“这部剧不能够胡拍，不能够乱拍，要言必有据，言必有史，同时要以戏带史、以人带史。”张永新说。

“写长征是体力活，也是精神活；创作过程是向历史学习，也是向创作团队学习。编剧的创作要先在品质上走深、走细、走厚重，再通过导演的发挥，使作品兼具现实主义基调和浪漫主义情怀。”陈晋说。开机前，主创三次重走长征路，查阅史料3000多万字，形成6稿剧本70余万字，复原场景700余处。战争戏实景拍摄，转战8个省、十几个市。遵义会议，剧组按1：1还原柏辉章会馆，其中仅有27平方米的会场内，夏天穿棉袄、脚边烤火盆，用7天时间拍摄，以两集多的体量，还原这场迷雾之中校正航向、挽救党和红军的伟大转折。

大处立格局，小处见真情。“大”，是三年里各路红军殊死转战的辽阔版图；“小”，是藏在宏大历史褶皱里的悲欢离合。为立住这份历史之“大”，主创梳理出四条主线：讲清红军为何告别根据地、开展战略转移；系统呈现长征途中一系列关键会议节点；直面草地分兵的至暗时刻，不回避历史的沉重；完整呈现多路红军浴血突围、胜利会师。

如何在小处写真、在人心处用力，则成了这部戏真正的考题。剧里的毛泽东，不只运筹帷幄，也会因为亲人受伤、战士牺牲、看到人间疾苦而落泪；周恩来与邓颖超双双病重时相互支撑，尽显温情；朱德宽厚坚定，博古年轻执着。“我们拒绝空洞浮夸的虚假叙事，不回避苦难，也不刻意渲染悲情，用充满人间烟火的鲜活细节，打破历史人物扁平化、符号化的刻板印象，让长征精神在普通人的生命故事里自然地流动。”魏笑宇说。

被年轻人重新认识

选演员于和伟来演毛泽东，张永新压力不小。“形神兼备”四个字，多难两全！在他心里，“信与不信，大于像与不像”。

这是他与于和伟的第三次合作。于和伟常常夜里很晚打电话过来交流心得。“这一次他的投入之深、用情之专，是在过往的戏里都没有碰到过的……是‘用生命书写’。”

于和伟坦言，这次的演绎，压力“像山一样压过来”。他用最质朴的方法处理角色——“从心里相信，才能让观众相信。不断寻找角色、靠近角色，最后摘掉自我，凸显角色。”他查史料里人患疟疾时的症状，去体会长征初期毛主席生理上的痛苦，再叠上当时的逆境——军事才能无处施展、正确建议屡屡被驳回、眼睁睁看着湘江边无数年轻战士倒在血泊里。拍遵义会议大段台词的文戏，他要求自己，把台词当成憋在心里、对面前这群同志非说不可的话。“长征胜利已经九十年，只有让今天的年轻人愿意看、听得懂，觉得荧幕上的人生动可信，这部作品的精神内核才能真正跨越时空走到观众心里。”

扮演周恩来的曹磊，称这次创作“把教科书里的人物请回人间”。他想把“被时间提纯、被教科书固化”的形象，还原成一个真正的人的肉身，让他有弱点、有痛感、有挣扎、有情绪，这是他锚定“神似”的唯一途径。为此他下了笨功夫：在总理纪念馆、故居祖居前后待了27天，一待就是一整天。

他想到了军旅画家王吉松创作的油画《鞠躬尽瘁》，作品没有聚焦人们印象中周总理英姿勃发的状态，而是刻画身患绝症、已三十多个小时未合眼的总理靠着卫生间墙面睡着的样子，右手握着沾着肥皂沫与胡茬的刮脸刀，过一会儿他还要继续会见外宾……这样的呈现让人们敬爱的周总理愈发真实、高大、震撼人心。

还有演张闻天的吴健，翻完相关传记，才知道这位看着文质彬彬的领导人，年轻时竟是个运动健将。为了贴合角色在长征不同阶段的形象特征，他把减重增重当成“工作”：从准备到遵义会议减了10公斤，拍瑞金戏又增重五六斤，拍雪山再瘦回去；又设计了一个挎包：书、会议记录、革命材料——挎包里，装的也是他的“武器”。演炊事员郭山林的褚栓忠，给红军小战士苟伢子买了一碗羊肉粉，温柔地看着他大口吃粉——“他是把自己这辈子来不及付出的父爱，全部默默投射到了这个红军小战士身上”。

“既得守住观众心里的崇高，又得呈现出凡人的真实。”这个思路在一场极其安静的戏中被发挥得淋漓尽致。剧中，周恩来与朱德商议完军务，去探望生病的邓颖超。她在一旁煎药，他教身边的孩子唱侗歌，阳光落在脸上，唱着唱着就睡着了。那是艰苦跋涉中难得的松弛时刻，面对爱人，一个人内心最柔软的一面自然流露……曹磊说到这里格外动容。

这部剧，就是把这样一个个具体的“生命”演给今天的观众看。观众的回答是具体的：大屏端直播收视率持续保持在3%以上，最高3.5%，位列近两年革命题材电视剧第一；“遵义会议弹幕打卡”“年轻人观剧做笔记”多次登上热搜。先辈们，就这样被今天的年轻人重新认识。

天下情怀

《伟大的长征》由山东影视传媒集团等单位联合出品。《高山下的花环》《今夜有暴风雪》《大染坊》《闯关东》《父母爱情》《北平无战事》《战长沙》《生万物》《九个弹孔》……这些作品一直秉持平民视角，靠一家人、一双眼、一双鞋、一株草、一个个弹孔刻下的伤痕讲故事。山东省电影家协会主席、《伟大的长征》总编审之一李九红说，该剧承续的是把宏大理想落于人间烟火的创作追求——大道理落进小动作，大时代落进小家庭，大牺牲落进可共情的人。

张永新是从山东影视传媒集团走出来的导演，他把鲁剧扎根现实的创作底色贯穿始终，坚持现实主义创作原则——“无论你有什么样的设想，落到实处的时候，一定是能够让老百姓愿意看，他相信你讲的故事是真的。”

对于这一点，李九红深以为然。她认为，《伟大的长征》能够引发观众共情，就是因为整个团队都把镜头低下来，做到了两个层面的“真”：张永新团队重走长征路、考察旧址、实拍爆破，是工业层面的真；山东红色文艺传统里“把革命题材演成人间戏”，是价值层面的真。两样合起来，才让年轻观众愿意坐下来看90年前的远征，实现历史与当代对话。

在张永新看来，鲁剧最核心的文化基因，是中华文化里的“天下”意识，这在《伟大的长征》的拍摄过程中体现得淋漓尽致。剧里毛主席有一句台词，“身无半亩，心系天下”。这个“天下”，是让全世界受苦的人不再受苦，是要打倒世间一切的不公平。剧中毛主席强调的愚公移山、精卫填海、大禹治水，都是中国人精气神的原点——这部剧所做的，就是把传统文化的原点与长征精神，进行一次有机的结合。“长征不是两个简单的汉字，它背后有历史，有厚重，有牺牲，有悲情。今天科技的进步、国防的成就、一个个脱贫致富的故事背后，都是长征精神的支持；长征发生在90年前，但是今天的我们依然在长征，展望明天我们依然要长征，长征永远在路上。”

（大众新闻记者 田可新 蓝天 实习生 艾紫云）